【Markenname】: {Beispiel: Schwanz & Sonnentag} 【Englischer Name】: {Beispiel: TAIL & DAY PET CLUB} 【Markentyp】: {Beispiel: Haustier-Lifestyle-Marke / Blumenladen / Gastronomie / Buchhandlung} 【Marken-Schlüsselbegriffe】: {Beispiel: warm, natürlich, freundlich, handgemacht} 【Zentrale Bildmotive】: {Beispiel: Schwanz, Sonne, tierische Begleitung} 【Empfohlene Hauptfarben】: {Beispiel: Cremegelb, Dunkelbraun, Ziegelrot, Salbeigrün} 【Obere Hintergrundfarbe】: {passend zum Markencharakter ausfüllen} 【Seitenverhältnis】: 9:16 Erstelle für die oben beschriebene Marke ein vollständiges „Brand to Logo“-Konzeptblatt. Ziel ist nicht, vier ähnliche Logos zu erzeugen, sondern vier wirklich unterschiedliche visuelle Gestaltungsrichtungen zu entwickeln, die auf demselben Markennamen, derselben Branche und demselben Kernkonzept basieren. Das finale Layout ist vertikal im Format 9:16. Der obere Eingabebereich muss exakt 30% der Gesamthöhe und der untere Logo-Präsentationsbereich exakt 70% einnehmen. Dieses Verhältnis darf sich unabhängig von der Länge des Markennamens nicht verändern. Bei langen Namen ist die Schrift zu verkleinern, nicht der obere Bereich zu vergrößern. Teile die unteren 70% in vier gleich große Felder als 2×2-Raster. Verwende nur sehr helle, feine gestrichelte Trennlinien und keinen Außenrahmen. 【Oberer Markenbereich】 Der obere Bereich dient lediglich der Einführung der ursprünglichen Markeninformationen und ist kein zentrales Werbeplakat. Verwende die 【Obere Hintergrundfarbe】 und ergänze eine äußerst dezente Textur aus Papier, Washi, Verpackungspapier, Siebdruckkörnung oder einem markenbezogenen kontrastarmen Muster. Die Textur soll nur Materialität erzeugen und keine komplexe Illustration bilden. Behalte ausschließlich drei Informationsebenen bei: BRAND TO LOGO 【Markenname】 【Englischer Name】 Setze den Markennamen in einer normalen, klaren und modernen Druckschrift. Verwandle ihn an dieser Stelle noch nicht in ein Logo, eine Handschrift oder eine grafisch verformte Form. Füge keinen Slogan, keine Markenbeschreibung, keine großen Mengen kleinen englischen Textes, keine Nummern, Stempel, Hilfssymbole oder komplexe Lichteffekte hinzu. Der visuelle Schwerpunkt soll natürlich auf die vier Logo-Entwürfe darunter fallen. 【Unterer Logo-Präsentationsbereich】 Verwende im gesamten unteren Bereich einen einheitlichen Warm-Ivory-Papierhintergrund mit lediglich einer leichten natürlichen Papierstruktur. Alle vier Logos müssen auf dem 【Markentyp】, den 【Marken-Schlüsselbegriffen】 und den 【Zentralen Bildmotiven】 basieren. Der Markenkern soll gleich bleiben, die Gestaltungsmethoden müssen sich jedoch deutlich unterscheiden. Jeder Entwurf soll ein vollständiges, praktisch einsetzbares Markenzeichen sein, das sich für Ladenlokale, Verpackungen, Etiketten, Social-Media-Avatare, Visitenkarten oder Merchandise eignet. Es darf keine vollständige Illustration, kein Plakat und kein dekoratives Bild sein. Beschränke jeden Entwurf auf 1–3 Hauptfarben und bevorzuge die 【Empfohlenen Hauptfarben】. Vermeide stark gesättigte Buntheit, komplexe Verläufe, 3D, metallische Prägungen, Glaseffekte und kommerzielle Mockups. 【Mascot | Maskottchen】 Entwirf anhand des Markennamens, der Branche oder des zentralen Motivs eine stark vereinfachte Figur oder ein anthropomorphes Wesen. Die Figur benötigt eine klare, große Silhouette und einen hohen Wiedererkennungswert, darf jedoch weder zu einer komplexen Anime-Figur noch zu einer vollständigen Szenenillustration werden. Stelle eine Beziehung zwischen Figur und Markenkonzept her: Sie kann das Produkt halten, sich hinter einem Gegenstand verbergen oder mit einer zentralen Pflanze beziehungsweise einem Tier verschmelzen. Kombiniere sie mit dem vollständigen 【Markennamen】 und dem kleineren 【Englischen Namen】. Das Ergebnis soll freundlich, erzählerisch und für soziale Medien geeignet sein. 【Emblem | Bildhaftes Emblem】 Verzichte auf eine vollständige Figur. Extrahiere stattdessen 2–3 der wichtigsten Elemente aus den 【Zentralen Bildmotiven】 und verbinde sie zu einem konzentrierten, ausgewogenen und auch klein gut erkennbaren Markenemblem. Nutze bevorzugt Negativraum, umschließende Formen, vertikale Überlagerungen, partielle Einfassungen oder gemeinsame Konturen, damit die verschiedenen Elemente tatsächlich zu einem einzigen Zeichen verschmelzen, statt nur mehrere kleine Symbole nebeneinanderzustellen. Kombiniere es mit dem Markenschriftzug zu einem vollständigen und stabilen Logo-System. 【Type-led | Typografische Gestaltung】 Mache den 【Markennamen】 selbst zum zentralen Gestaltungsobjekt. Analysiere die visuell interessantesten Striche, Strukturen, Komponenten, Negativräume und Konturen chinesischer Zeichen oder lateinischer Buchstaben. Das zentrale Bildmotiv der Marke soll auf natürliche Weise aus dem Text selbst entstehen. Möglich sind das Weglassen oder Teilen von Strichen, Verlängern, Schneiden, partielle Ersetzen, Rekonstruieren von Negativräumen oder Verschmelzen von Buchstabenformen. Die grundlegende Lesbarkeit muss erhalten bleiben. Platziere kein zusätzliches Symbol neben einer gewöhnlichen Schrift. Entscheidend ist, dass „der Text selbst das Logo ist“, sodass ein moderner, intelligenter und professioneller Grafikdesign-Entwurf entsteht. 【Stamp | Offene handwerkliche Marke】 Entwirf ein Logo mit der Wirkung eines Handschnitts, Holzschnitts, Ladenstempels oder Verpackungsabdrucks. Verwende jedoch keinen regelmäßigen, vollständig geschlossenen quadratischen Rahmen und zwänge nicht alle Inhalte in eine geschlossene Ellipse. Bilde mit unvollständigen Begrenzungen, offenen Bögen, natürlichen Strichen sowie der zentralen Markengrafik oder dem Markentext einen lockeren visuellen Raum. Die Elemente dürfen leicht versetzt sein; kleine natürliche Fehlstellen in der Farbe und Unregelmäßigkeiten des Handdrucks sind erlaubt, damit die Gestaltung Luft und Lebendigkeit erhält. Der Stamp muss eine klare Hierarchie und ausreichend Freiraum bewahren. Der gewünschte Stempelcharakter darf nicht dazu führen, dass das Logo starr, dicht oder praktisch schwer einsetzbar wird. Alle vier Entwürfe müssen dieselbe Markenwelt, dieselben Kernmotive und dieselbe Grundfarbpalette teilen. Sie dürfen jedoch nicht bloß dasselbe Logo in vier Stilen oder Anordnungen darstellen. Füge keine Bezeichnungen wie A/B/C/D hinzu. Verwende im unteren Bereich keine Slogans, Erklärungen oder überflüssigen Informationen. Erzeuge keine Verpackungs-Mockups, realen Ladenszenen oder vollständigen Illustrationen. Das finale Bild soll wie ein ausgereiftes, sauberes und professionelles Logo-Exploration-Sheet mit klar unterscheidbaren Methoden und echtem Wert für das Markendesign wirken.