Prompt: 【Thema】: 【Chinesischer Titel】: 【Englischer Titel】: 【Kernsubjekt】: 【Links-Rechts-Beziehung】: dominierendes Riesenobjekt / schmales Bildband × breites Textfeld / Subjekt × Archiv / überschreitendes Bild / dicht × leer / andere 【Inhalt linke Seite】: 【Inhalt rechte Seite】: 【Grenzüberschreitende Elemente】: Objektkontur / Laub / große Buchstaben / Strichzeichnung / Muster / andere 【Hauptfarbe】: 【Akzentfarbe】: 【Datum / Ort】: 【Seitenverhältnis】: 9:16 Erstellen Sie ein hochästhetisches, informationsdichtes Plakat für eine orientalische Kulturausstellung mit einer "Links-Rechts-Komposition / asymmetrischen Zweizonen-Komposition". Teilen Sie das Bild nicht 50/50; verwenden Sie flexible Verhältnisse wie 35/65, 40/60, 45/55 je nach Volumen des Subjekts, Textdichte und Leerraum. Wichtig ist nicht Flächengleichheit, sondern visuelles Gleichgewicht zwischen Bildgewicht, Typografie und Informationsdichte. Wählen Sie die Methode je nach Thema: Dominierendes Riesenobjekt: Eine Seite vergrößert ein großformatiges Objekt, Artefakt oder Kunstobjekt, erlaubt kühne Beschnitte und beansprucht das visuelle Hauptgewicht; die andere baut mit Titel, Englisch, Kleinschrift, strukturellen Strichzeichnungen und Ausstellungsinfos die Lesehierarchie auf. Schmales Bildband × breites Textfeld: Eine Seite nutzt eine längliche alte Malerei, Fotografie oder ein Musterband, die andere behält mehr Papier und Typografie. Laub, Vögel, Wolken oder Subjektkonturen im Bild dürfen aktiv in den Textbereich überschreiten. Subjekt × Archiv: Eine Seite behält ein einziges starkes Subjekt, die andere kombiniert Formzeichnungen, Material-Makro, Abreibungen, Musterstudien, Maße, Epoche und wenig Erklärungstext zu einem Kunstkatalog-Gefühl. Dicht × leer: Eine Seite bildet mit Bildern, Archivfragmenten und Forschung ein hochdichtes Visual, die andere behält großen kontrollierten Leerraum mit nur wenigen großen Buchstaben und Kerninfos. Leere darf nicht nur "kein Inhalt" sein, sondern muss durch Abstände, feine Linien, Position und Proportion präzise gestaltet werden. Die Links-Rechts-Grenze darf nicht mechanisch sein. Lassen Sie Objektkanten, große Buchstaben, Blumen, Muster oder Forschungslinien die Trennung um etwa 3%–10% überschreiten, um beide Seiten wieder zu verbinden, aber vermeiden Sie willkürliche Collage. Die Typografie muss je nach Subjekt jedes Bildes neu gestaltet werden. Nutzen Sie riesige Einzelbuchstaben, zwei versetzte Buchstaben, vollständigen horizontalen Titel, mittelgroßen Titel, spaltenübergreifenden Text oder lokale Farbinversion. Halten Sie den Skalenkontrast "groß sehr groß, klein sehr klein" und reduzieren Sie sinnlose mittelgroße Schrift. Verwenden Sie nicht fest vier vertikale Zeichen und wiederholen Sie nicht die Vorlage "zwei horizontale + zwei vertikale Buchstaben". Die Informationsdichte orientiere sich an reifen Museumsplakaten, Japanese Editorial Design und Art Catalogue. Sie kann englischen Untertitel, Epoche, Material, Technik, Ort, Datum, Kurationssatz und 1–3 direkt themenbezogene Forschungsknoten enthalten, etwa Formzeichnungen, Glasur-Makro, Materialien alter Malerei, Musterabreibungen, Steinmaserungsstudien oder lokale Vergrößerung. Diese Hilfsinformationen müssen dem Thema dienen, nicht willkürliche Kleinschrift stapeln, um "professionell zu wirken". Begrenzen Sie die Farbe auf 3–5 Hauptfarben. Bevorzugen Sie zurückhaltende Farben wie Knochenweiß, Tintenschwarz, Seladongrün, Mineralblaugrün, Dunkelgrau, Ocker, und fügen Sie ein klares, aber sehr kleinflächiges Zinnoberrot oder eine andere Akzentfarbe hinzu. Halten Sie das Papier sauber, ohne schmutzig-gelben Alterungsfilter. Erster Blick: das große Subjekt und die Links-Rechts-Gewichtsbeziehung; zweiter: Titel und Hauptfarbblöcke; dritter: wie Objekte, alte Malerei oder Laub die Grenze durchbrechen; zuletzt: Material, Struktur, Epoche und Ausstellungsarchiv. Kernprinzip: Eine Seite verankert das Visuelle, die andere trägt das Lesen; Leere ist auch Gewicht, Informationsdichte ist auch Gewicht; links und rechts sind ungleich, aber das Ganze muss ausgewogen sein. Allgemeine Anforderungen: 9:16, hochauflösend, scharf, sauberes Papier, echte Subjekttextur, scharfe Typografie, feine Linien und Kleinschrift so klar wie möglich, informationsreich aber nicht chaotisch, mit der Vollendung eines reifen Museumsplakats und einer Kunstpublikation. Vermeiden: mechanische 50/50-Teilung, einfaches Bild links Text rechts, zwei ähnliche Subjekte auf jeder Seite, zu kleines Subjekt, Infobereich wie Handbuch, feste Titelvorlage, PPT-Infoboxen, komplexe UI, zufälliges Englisch, starke Alterung, fleckiges Rauschen, Bildnummerierung, Copyright-Zeichen, vierzackige Lichtstrahlen, Sparkle und Aussehen eines minderwertigen AI-Plakats.