Thema = [Freunde / kreatives Team / Filmfiguren / Musiker / Athleten / Markengemeinschaft] Personen = [5–8 Erwachsene, beschreibe ihre Identitäten und Stimmung] Layout = [Orbit / Mosaik / Porträtraster / narrative Segmente] Schlagzeile = [TITEL] Palette = [2–3 Hauptfarben] Seitenverhältnis = 9:16 Erstelle ein kühnes redaktionelles Poster mit mehreren Personen, bei dem die Menschen selbst zur Komposition werden. Verwende unterschiedliche Porträtgrößen, statt allen den gleichen Raum zu geben. Wähle eine klare visuelle Hierarchie mit einem oder zwei dominanten Subjekten, mehreren unterstützenden Porträts und einigen zugeschnittenen Details. Lass Gesichter, Schultern, Hände oder Haare über ihre Bildbereiche hinausragen, damit das Layout lebendig wirkt statt wie ein sauberes Fotoraster. Baue das Poster um eine starke ordnende Idee herum auf. Die Personen können einer unregelmäßigen Kurve folgen, in unterschiedlich großen Fotoblöcken sitzen, in angewinkelte narrative Segmente unterteilt werden oder durch überdimensionierte Typografie erscheinen. Halte die Struktur bewusst, aber leicht unvorhersehbar. Mische Porträtfotografie mit einigen unterschiedlichen visuellen Behandlungen, wenn nützlich — Nahaufnahmen, Seitenprofile, hartes Licht, weicher Schatten, leichte Bewegungsunschärfe oder ein absichtlich unscharfes Bild. Wende nicht alle Effekte gleichzeitig an. Die Typografie sollte die ganze Gruppe verbinden. Verwende eine starke Schlagzeile mit echter Bedeutung, groß genug, um mehrere Porträts zu überqueren, und erlaube Personen, Teile der Buchstaben zu verdecken oder durch deren Negativraum zu erscheinen. Halte die Palette kontrolliert. Beginne mit neutraler Fotografie, verwende dann eine dominante Akzentfarbe und optional eine Sekundärfarbe, um die Module, Hintergründe und Typografie zu verbinden. Kleiner Text sollte minimal bleiben. Ein Serienlabel und eine kurze unterstützende Zeile reichen. Das Poster sollte sich wie ein fertiges kulturelles, modisches oder redaktionelles Visual anfühlen statt wie eine Event-Vorlage. Strebe einen starken Kontrast zwischen überfüllten und ruhigen Bereichen an. Einige Teile können dicht mit überlappenden Porträts und Schrift sein, während ein anderer Bereich offen gelassen wird, um der Komposition Raum zum Atmen zu geben. Halte Gesichter realistisch, Haut natürlich, Haare detailliert und jede Person visuell unterscheidbar.