【Tema】 【Título chinês de quatro caracteres】 【Elemento visual principal】 【Forma de interação entre o elemento e a tipografia】entrelaçamento / sobreposição / refração / travessia / deformação / fusão de materiais 【Cor principal do fundo】 【Cor principal da tipografia】 【Cor de destaque】 【Título em inglês】 【Informações da exposição】 【Proporção da imagem】9:16 Crie um pôster experimental contemporâneo com a estética de **East Asian Contemporary Exhibition Poster, Japanese Experimental Graphic Design, Editorial Art Direction e Four-Corner Typographic Composition**. A composição central deve adotar uma estrutura de “caracteres gigantes nos quatro cantos”: divida o 【Título chinês de quatro caracteres】 em quatro caracteres chineses enormes e use-os como âncoras visuais no canto superior esquerdo, superior direito, inferior esquerdo e inferior direito. Os quatro caracteres não devem ter mecanicamente o mesmo tamanho ou espaçamento, nem formar uma grade rígida de quatro quadrantes. Crie uma tensão assimétrica, porém estável, por meio de diferentes tamanhos, cortes, sangrias, pesos tipográficos e posições. Posicione no centro da imagem um 【Elemento visual principal】 de forte identidade visual. Ele deve ser grande o suficiente e participar de verdade da tipografia, em vez de ser simplesmente colocado entre os quatro caracteres. Com base na 【Forma de interação entre o elemento e a tipografia】, estabeleça de duas a três relações claras: por exemplo, o elemento pode passar pela frente e por trás dos traços, ocultar partes dos caracteres, refratar o texto por meio de material transparente, crescer ao longo dos espaços negativos, prolongar materiais reais para formar partes dos traços ou alterar as letras por meio da transição entre fotografia e impressão. Todas as interações devem parecer “inesperadas, mas coerentes”, mantendo os caracteres chineses reconhecíveis. Escolha apenas um mecanismo visual dominante para cada obra. Não acumule simultaneamente refração, fluidos, perfuração, partículas, transparência e efeitos complexos. O elemento principal deve apresentar detalhes materiais ricos e realistas, como nervuras e raízes de plantas, refração em vidro, partículas metálicas, dobras de tecido, vincos de papel, penas de animais ou escamas de insetos, de modo que o próprio visual principal mereça ser observado em ampliação. Divida a tipografia em três níveis: os enormes caracteres chineses nos quatro cantos formam o primeiro nível visual; o 【Título em inglês】 e o nome chinês da obra formam o segundo; subtítulo, data, local, frase curta da obra, palavras-chave temáticas e uma pequena quantidade de texto explicativo formam o terceiro. Use contrastes evidentes de tamanho, alternância entre texto horizontal e vertical, alinhamento assimétrico, linhas finas e espaçamento compacto para criar uma direção editorial madura. Mantenha a densidade de informação entre média e alta, mas não preencha toda a imagem uniformemente; estabeleça um ritmo de “áreas densas × áreas silenciosas”. Use a 【Cor principal do fundo】 em grandes campos cromáticos, a 【Cor principal da tipografia】 para criar uma estrutura estável e a 【Cor de destaque】 somente no elemento principal, em linhas finas, datas ou raras marcas de impressão. Preserve alto contraste, uma paleta reduzida e uma textura de impressão contemporânea. Podem ser adicionadas uma textura de papel extremamente sutil, retículas de serigrafia, granulação de impressão offset e pequenos efeitos de sobreimpressão, sem envelhecimento intenso, sujeira ou colagem punk. A ordem final de leitura deve ser: primeiro, perceber a forma marcante criada pelos enormes caracteres nos quatro cantos e pelo elemento principal; depois, descobrir que o elemento realmente altera, atravessa ou participa da estrutura tipográfica; em seguida, observar os materiais realistas, as sobreposições, a refração e as relações espaciais; por fim, ler o 【Título em inglês】 e uma pequena quantidade de informações da exposição. O resultado deve parecer um verdadeiro pôster de exposição de arte contemporânea, um anuário de design gráfico experimental, uma identidade visual cultural ou uma publicação artística independente, e não um modelo comum de “imagem central + texto nos quatro cantos”. Evite: grade mecânica de quatro quadrantes, quatro caracteres exatamente do mesmo tamanho, elemento principal pequeno demais, texto e elemento visual separados, inglês aleatório, parâmetros sem sentido, aparência de PowerPoint, HUD tecnológico, efeitos excessivos, grunge pesado, logotipos, códigos QR, numeração, brilhos em forma de estrela nos cantos e marcas de copyright.