Cartaz de Exposição Oriental com Fibra de Papel
Prompt de imagem

Projete um cartaz de exposição histórico-cultural com estética editorial oriental moderna, usando "fibra de papel + grandes campos de cor + microcenas" como linguagem visual central. Não parta de uma cena antiga comum; primeiro extraia o [Conceito abstrato central] e, em seguida, use a [Estrutura visual principal] para transformar diretamente esse conceito em uma composição de papel de grande escala. Por exemplo, expresse a circulação por meio de uma estrutura de furo quadrado, o ciclo por relações de rotação contínua, o padrão por escalas de comprimento variável e a divisão por junção de blocos de cor e relações de borda, para que o espectador sinta a lógica por trás do tema mesmo sem ler o texto. Use a [Paleta principal] para criar de 3 a 6 grandes blocos de cor em papel com peso visual claro. Todos os blocos mantêm a textura rica e real de papel artesanal, polpa de papel aquarela, pigmentos minerais ou vegetais, com fibras naturais longas e curtas visíveis, grânulos de polpa, depósitos de pigmento, gradações naturais de grande escala, leves marcas de pressão e bordas irregulares de papel rasgado; superfícies completas, foscas, limpas e matéricas, sem sujeira, manchas amarelas, ruído forte, retrô barato ou gradientes digitais. Os grandes campos de cor devem carregar o impacto visual primário, permanecendo claramente reconhecíveis mesmo em tamanho de feed de redes sociais. Conforme o tema, faça os grandes campos de cor girar, entrelaçar, encaixar, contrastar em escala, complementar-se, envolver, dividir ou fluir continuamente, em vez de simplesmente dispor alguns blocos no fundo. A composição deve ter um forte senso de método: à primeira vista entende-se a grande forma; à segunda, surge a surpresa de "esta relação é interessante". Reserve com moderação espaço negativo branco-marfim quente como área de respiro, mas não deixe grandes vazios em nome do minimalismo; o espaço vazio deve participar da estrutura. Incorpore a [Micronarrativa] nos grandes campos de papel, com figuras e objetos ocupando cerca de 3%–6% da imagem. As figuras devem estar realizando ações reais diretamente ligadas ao tema, como trocar, registrar, observar, calibrar, medir, demarcar, e não posando paradas. As microcenas podem distribuir-se em diferentes nós de cor, mas não devem virar quatro quadrantes, fluxograma ou cartões de etapas; devem ser como pequenas histórias escondidas nos enormes campos de cor, que só se revelam de perto, mostrando que por trás da estrutura abstrata há comportamento humano completo e lógica institucional. Mantenha contidos vestuário, objetos e ambiente das figuras, preservando apenas os elementos necessários à compreensão do tema. Não empilhe arbitrariamente arquitetura antiga, nuvens auspiciosas, pássaros, flores, selos, caligrafia a pincel ou padrões tradicionais em nome do "sabor cultural oriental". Use uma quantidade mínima de vermelho cinábrio, laranja quente ou dourado antigo como nós institucionais, marcas de registro ou pontos focais, mas sempre com relação real ao conteúdo, mantendo a área total entre 1%–3%. A tipografia adota a linguagem editorial oriental de museus modernos, exposições de arquivos históricos e mostras de sistemas de conhecimento. O título principal [Título principal] usa uma fonte chinesa Song, Ming ou moderna fina e reta com senso editorial, em corpo pequeno-médio, sem que a tipografia domine os campos de cor. Subtítulos em inglês, datas e informações do local usam corpo menor. Mantenha no cartaz apenas três grupos de texto essenciais: "subtítulo em inglês + título principal em chinês + data e local", sem grandes subtítulos, versos, notas laterais ou palavras em inglês sem sentido. A ordem de leitura geral deve ser: grandes campos de cor e relações estruturais abstratas → conceito central → figuras em miniatura e ações reais → título e informações da exposição. A imagem final deve ter, de longe, forte impacto de forma, cor e composição, e só de perto revelar fibra de papel, ações das figuras, detalhes culturais e lógica do conhecimento, combinando textura material, design e narrativa. [Tema / Nome da exposição]{preencher, ex.: sistema monetário / calendário fenológico / padrão musical / medição de terras} [Título principal]{preencher} [Conceito abstrato central]{preencher, ex.: circulação / ciclo / calibração / divisão} [Paleta principal]{preencher 3–5 cores, ex.: verde-azulado escuro + amarelo-terra dourado + ocre cinábrio / verde primavera + azul verão + ocre outono + azul inverno} [Estrutura visual principal]{preencher, ex.: anel de furo quadrado / espiral aberta / colunas de papel de comprimentos variados / junção irregular de campos} [Micronarrativa]{preencher 2–4 ações reais, ex.: troca e contabilidade / observação e registro / vocalização e calibração / medição e registro cadastral} [Informações da exposição]{data / local, opcional} [Proporção]9:16 vertical

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