Crie um pôster editorial independente para cada foto enviada. Não faça uma colagem. Processe e produza cada foto separadamente. Use uma composição vertical estrita 3:4, dividida horizontalmente em duas seções exatamente iguais, cada uma ocupando 50% da tela. METADE SUPERIOR — FOTOGRAFIA ORIGINAL Preserve a foto original. Mantenha o sujeito principal inalterado, conservando sua textura realista, iluminação natural e atmosfera de cor original. Aplique apenas uma sutil correção de cor de nível editorial para criar a sensação refinada de uma revista de arte, publicação independente ou fotografia de exposição. Para ajustar à composição, você pode estender suavemente o céu, o chão ou o fundo ambiental ao redor, mas não estique, distorça ou altere o sujeito principal. METADE INFERIOR — REINTERPRETAÇÃO EM RECORTE DE PAPEL EM CAMADAS Reinterprete o sujeito mais reconhecível, a silhueta, a pose e as relações espaciais da foto como uma composição minimalista de recorte de papel em camadas. Use um sujeito principal como âncora visual. Não reproduza mecanicamente cada detalhe. Em vez disso, reconstrua a silhueta, as proporções e a estrutura principais por meio de dobra, corte, sobreposição e camadas. Transforme apenas alguns elementos ambientais de apoio em camadas de papel de primeiro plano, plano médio e fundo. Use contraste de escala, espaço negativo, alinhamento limpo e camadas da frente para trás para tornar o sujeito imediatamente reconhecível, mantendo uma composição editorial contida. COR E MATERIAL Extraia as cores mais distintas e reconhecíveis da foto original, depois reduza-as a uma paleta de arte em papel limitada e harmoniosa. Use papel marfim quente ou de cor clara como base, apoiado por uma pequena quantidade de cores de destaque mais fortes, tons estruturais mais escuros, cores de camada de transição suaves e realces muito limitados. O material deve lembrar cartolina fosca de alta qualidade, com fibras de papel sutilmente visíveis, bordas de corte limpas e sombras de contato suaves sob iluminação natural difusa. Enfatize a qualidade tátil da arte em papel feita à mão. Evite efeitos 3D brilhantes tipo plástico, estéticas de papel artesanal barato, cores neon e gradientes excessivamente saturados ou complexos. SISTEMA DE TIPOGRAFIA EDITORIAL Adicione um sistema de tipografia editorial refinado. Com base na identidade, localização, ação, material, emoção ou significado simbólico do sujeito, crie um título principal curto. Adicione 2 a 4 grupos de texto de apoio menores. Estes podem incluir nomes de objetos, informações de localização, números, marcadores de sequência, números tipo coordenadas, palavras de direção, palavras de status, descrições de material, rótulos de classificação ou uma frase poética muito curta. Não use nenhum ano ou data. O título principal deve transmitir emoção e identidade, enquanto o texto menor deve adicionar ritmo, estrutura e refinamento. INTEGRAÇÃO TIPOGRÁFICA Integre a tipografia naturalmente à composição para que ela interaja com as formas de recorte de papel. Organize o texto ao longo das bordas das camadas de papel, contornos do sujeito, eixos geométricos ou áreas de espaço negativo. Use composição horizontal ou vertical, texto rotacionado, espaçamento generoso entre letras, alinhamento de borda, posicionamento em canto, layouts de seção transversal, tipografia embutida ou texto parcialmente sobreposto. O título principal pode ter uma sutil qualidade de recorte ou papel dobrado, enquanto o texto de apoio deve permanecer fino, moderno, contido e preciso. O resultado final deve parecer elegante, tátil, equilibrado, dirigido por arte e distintamente editorial.