Prompt: [Tema / Nome da exposição] {preencher, ex.: artesanato de bambu / sistema de pesos e medidas / correio postal antigo / sistema de armazenamento} [Título principal] {preencher} [Estrutura visual central] {preencher, ex.: trançado circular / eixo de equilíbrio / rota postal segmentada / celeiros em níveis escalonados} [Paleta principal] {preencher 3–5 cores, ex.: amarelo bambu + branco quente + verde acinzentado / vermelho ocre + azul tinta + ouro terroso} [Microcenas] {preencher 1–3 ações culturais reais, ex.: tecer bambu / aferir medidas / entregar documentos / registrar grãos} [Elementos culturais] {preencher poucos objetos ou marcos institucionais essenciais} [Informações da exposição] {data / local / tipo, opcional} [Proporção] 9:16 vertical Crie um pôster de exposição cultural com estética editorial oriental moderna, usando "fibra de papel + grandes campos de cor + microcenas" como linguagem visual central. Primeiro, extraia do [Tema / Nome da exposição] a relação estrutural que melhor represente a essência do conteúdo, fazendo com que a [Estrutura visual central] seja diretamente o esqueleto compositivo de toda a imagem, em vez de desenhar uma cena comum e sobrepor texto. Por exemplo, use faixas de papel entrelaçadas para representar o trançado, um enorme eixo horizontal com blocos nas extremidades para a pesagem, campos de cor segmentados contínuos para a transmissão de informação, e blocos pesados em níveis escalonados para reserva e ordem. Use a [Paleta principal] para criar de 2 a 5 grandes blocos de cor em papel com diferenças claras de escala. Os blocos devem ter textura real, rica mas limpa de papel artesanal, polpa de papel aquarela ou pigmentos minerais, com fibras naturais longas e curtas visíveis, fibras vegetais, grânulos de polpa, deposição de pigmento, leves marcas de pressão, variações naturais de cor em grande escala e bordas rasgadas irregulares. As superfícies de cor devem permanecer íntegras, foscas e com peso, sem efeitos sujos, manchas amareladas, salpicos aleatórios, ruído forte ou aparência retrô barata. À distância, deve-se ver primeiro relações claras de grandes campos de cor e ações estruturais, mantendo reconhecimento evidente mesmo reduzido ao tamanho de um feed de rede social. Os grandes campos de cor não são decoração de fundo, mas devem realmente carregar a lógica do conteúdo. Conforme o tema, faça os blocos de papel se entrelaçarem, engrenarem, cercarem, sustentarem, segmentarem, escalonarem, equilibrarem, envolverem ou transmitirem continuamente, para que o observador sinta primeiro conceitos centrais como "tecer, pesar, revezar, armazenar" mesmo sem ler o texto. Evite transformar a imagem em grade tipo PPT, fluxograma ou colagem oriental comum. Entre os grandes campos de cor, insira as [Microcenas] em escala muito pequena, com figuras e adereços ocupando cerca de 3%–6% da imagem. As figuras devem estar executando uma ação real, como tecer bambu, medir com régua, entregar documentos, trocar cavalos, medir grãos ou registrar em livros de armazém, e não posando de pé. Se o tema incluir um processo, coloque 2–3 pequenos nós contínuos entre si, dando às figuras miniaturas função narrativa; se o tema for mais artesanal, basta manter uma única cena pequena completa. A quantidade de [Elementos culturais] na cena deve ser contida, mantendo apenas os objetos, ferramentas, documentos ou marcas que realmente expliquem o tema, sem exibição de produtos nem acúmulo de símbolos culturais tradicionais. Pode-se usar uma quantidade mínima de vermelho cinábrio, laranja quente, ouro antigo ou tinta escura como pontos visuais, como selos, lacres, luzes, réguas ou carimbos em documentos, mas devem ter relação real com o conteúdo, com área total geralmente controlada em 1%–3%. Não adicione aleatoriamente selos, nuvens auspiciosas, pássaros, paisagens ou padrões decorativos apenas para dar "ar oriental". A diagramação segue a linguagem de instituições culturais modernas, museus, exposições de arquivos ou design editorial oriental. O título principal [Título principal] usa uma fonte chinesa Song, Ming ou moderna com sensação editorial, fina e correta, mantendo tamanho médio a pequeno, sem que o texto se sobreponha aos grandes campos de cor. Textos auxiliares em inglês, datas, locais e descrições da exposição usam tamanhos menores, formando hierarquia clara. O texto serve apenas à informação, sem carregar o impacto visual principal; todo conteúdo deve ter significado real, sem usar palavras vazias como RANDOM, DESIGN, ART, STUDIO. A ordem geral de leitura deve ser: grandes campos de cor em papel e relações estruturais → conceito do tema e lógica espacial → microcenas de figuras e ações culturais → título e informações da exposição. A imagem final deve ter, de longe, forte forma, campo de cor e memória compositiva, e só de perto revelar fibras de papel, ações das figuras, marcos institucionais e detalhes dos objetos, tendo tanto textura de material quanto sentido narrativo e metodológico. Evite: aparência de capa de livro, ilustração antiga tradicional comum, fundo de fotografia realista, arquitetura antiga cobrindo a tela, grandes figuras em trajes antigos, títulos gigantes, layout tipo PPT, setas de infográfico moderno, acúmulo de elementos, inglês sem sentido, ar de anúncio comercial, papel sujo, CGI 3D, material de vidro, aspecto plástico, cores neon, logotipos, marcas d'água, numeração e ornamentos em forma de estrela.