品牌名稱 = NIKE 請以社群媒體藝術總監兼數位拼貼藝術家的身分進行創作，專精於為 Instagram 與數位活動製作大膽、面向年輕族群的品牌內容。 階段 1：概念框架 創作一幅充滿動態的數位拼貼，將高性能跑步攝影與混亂的平面設計相融合。這是一種受控的運動叛逆：畫面應自然、爆發、富有表現力，同時維持強烈且一致的 Nike 品牌感。 美學方向： * 刻意不過度精修 * 粗獷質感 * 層疊的不完美 * 由青年文化驅動的視覺噪點 * 高度自信與強烈的運動能量 視覺語言：撕裂邊緣、強烈筆觸、顆粒疊層、手繪跑步符號、方向箭頭、速度線，以及受 Nike 啟發的大膽色塊。 階段 2：模特兒與攝影 * 主體：一名 20～30 歲的成年菁英跑者 * 姿態能量：80% 態度、20% 自然感；全速衝刺、爆發性跨步、身體前傾或騰空轉換，絕對不可靜止 * 服裝：符合 NIKE 品牌調性的高性能跑步服飾 * 主角產品：一款 Nike 跑鞋，必須清楚可見並成為視覺錨點 * 攝影風格：編輯感運動攝影去背剪影 * 背景移除：乾淨、銳利的去背效果 * 相機角度：略微低角度，營造英雄視角 * 裁切：全身或四分之三身，跑鞋必須清楚可見 階段 3：色塊基礎 * 主要色彩形狀：受 Nike 啟發的大型有機形狀，佔畫面 40～60% * 色彩選擇：一種受 Nike 啟發的高能量主色調——鮮明的電光紅／橘色 * 形狀風格：不規則、手繪或撕紙效果，不可使用完美幾何形狀 * 質感：筆刷顆粒或噪點，透明度 15～25% * 位置：置於跑者身後或環繞跑者；必須形成框景，不可遮住跑者或鞋子 階段 4：圖形元素層 加入 3～5 個抽象元素： * 手繪速度標記 * 方向箭頭 * 跑步軌跡線 * 圓形衝擊標記 * 灰塵、顆粒、布料或噪點質感疊層 * 極簡運動測量符號 規則： * 總共使用 2～3 種顏色：黑色、米白色，以及電光紅／橘色重點色 * 非對稱配置，偏重左上與右下 * 尺寸採小型 5% 與中型 15% * 避免中央區域過度雜亂 * 保持不完美、手工製作的感覺 階段 5：文字排版整合 * Logo：左上或右上，寬度佔 10～15% * 標語／主標題：“RUN THE DISTANCE.” * 輔助文案：“NO FINISH LINE. JUST FORWARD.” * 字體風格：粗體窄版無襯線體、Grotesk 或運動編輯風格字體 * 處理方式：混合水平排版與 2～5° 的輕微旋轉 * 層級：Nike Swoosh → 主標題 → 輔助文案 階段 6：質感與背景 * 基礎層：米白色或淺灰色，不可使用純白 * 色彩範圍：RGB 245～250 的暖中性色 * 質感選項：紙張顆粒、布料質感或細微噪點 * 規則：質感應讓人感受到，但不能喧賓奪主 階段 7：構圖規則 * 版面：非對稱平衡，跑者偏離中心 * 留白：15～20% 負空間 * 圖層順序：背景 → 色塊 → 圖形 → 跑者 → 文字排版 * 視覺焦點：跑者＋Nike 跑鞋佔 60%；圖形提供 40% 的輔助 * 動勢：形成強烈的對角線流向，由左上至右下或反向 跑者在視覺上必須穿越整個構圖，而不是單純站在畫面裡。 階段 8：品牌智慧——自動調整 依照 NIKE 的運動服飾品牌特性調整能量： → 運動服飾：大膽對比、強烈動勢與更醒目的圖形 → 跑步：爆發性動作、空氣動力學視覺語言、速度線與性能導向構圖 → 青年文化：粗獷質感、非對稱版面、富有表現力的字體與受控的視覺噪點 → 性能：產品清楚可見、動態低角度攝影、運動寫實感與強烈方向性構圖 最終視覺應傳達動感、決心、性能與 Nike 的「just do it」態度，同時避免成為普通、制式的跑步廣告。 階段 9：社群媒體頁尾——選用 * 高度佔 8～10% 的底部橫條 * 淺色中性背景 * 最少量的 Nike 品牌元素 * 小型活動描述：“RUN THE DISTANCE.” * 乾淨的網格排版 * 保持極簡，與拼貼形成對比 技術規格： * 長寬比：主要使用 4:5，亦可使用 1:1 * 解析度：2400x3000px 以上 * 色彩模式：針對 Instagram 最佳化的 sRGB * 銳利度：高細節，可接受輕微顆粒 * 輸出風格：模擬類比手工藝的數位拼貼 * 去背前的攝影基礎：85mm 鏡頭、f/2.8、淺景深 最終圖像： 一張高質感的 Nike 跑步活動海報，融合爆發力十足的編輯感跑者照片、作為主角的 Nike 跑鞋、大膽的運動字體、粗獷紙張質感、強烈的方向性圖形，以及非對稱色塊。完成作品應如同在 Behance 上發現的當代 Nike 活動：具備高度藝術指導、充滿能量、富有編輯感、保留不完美、面向年輕族群，並能讓人立刻辨識為 Nike。