在明確且忠實維持原圖角色的五官、瞳孔印象、髮型、髮色、表情、服裝、配色與氛圍的前提下，將其重構為「展示於美術館、真實存在的超精密多層紙工藝作品，正從畫框之中安靜卻鮮明地向現實空間躍出的瞬間」。 這不是單純的插畫加工。要表現為真正在美術館展出、實際存在的立體紙工藝作品所拍攝的高精細照片。禁止只是貼上印刷插畫的表現。禁止只把角色本體保留為一般的動漫插畫。臉、瞳、髮、手、服裝、花、裝飾，乃至背景元素，全部都要構成為以紙張裁切疊合製成的超精密立體作品。 最重要的是同時成立：「一眼就能看出是原圖那個孩子的再現性」、「真正展出的現實多層紙工藝作品般的立體感」，以及「作為美術館空間的洗鍊高級感」。 作品結構：不是收在畫框中的平面作品，而是多層紙質部件從畫框內部一層層探出、角色本體大幅向空間躍出的結構。臉、瞳、髮、瀏海、後髮、手臂、手、服裝的荷葉邊、緞帶、花、葉、背景裝飾等，各自構成為獨立的紙質部件，做成以數毫米至數公分為單位前後懸浮的多層結構。要看得見紙的層次、斷面、厚度、陰影、翹起、些微的錯位，讓人一眼就明白「是把紙疊了好幾層做成的」。 重要：不要讓角色的臉本身過度大幅躍出畫框之外。臉作為作品的中心，停留在畫框內到比畫框稍前的位置，以原圖的可愛與再現性為最優先。大幅躍向現實空間的，以髮梢、衣袖、緞帶、花瓣、葉、半透明紙片、背景裝飾為主。禁止只有臉巨大地逼向前面的構圖。不是「臉躍出」，而是「以臉為中心，周圍的紙質部件向現實空間溢出」的結構。角色本體做成從多層陰影盒中半立體探出的程度，從畫框大幅躍出的魄力以周圍的裝飾部件來表現。 角色表現：不要損及原圖的通透感、楚楚動人與細膩。禁止變成別人。瞳孔尤其美麗，保持清澈的印象。髮流、五官、視線、表情、服裝的印象都忠實維持。但不是描繪出來的插畫，而是以細心疊合紙層的超精密工藝作品呈現。頭髮是細紙片疊了好幾層的結構，服裝的荷葉邊與緞帶以薄紙或半透明紙的疊合來表現。花與裝飾也全以紙製成，看起來輕盈地飄舞向空間。 材質感：除了紙以外不可成為主角。要讓人感受到和紙、色紙、薄紙、半透明紙、描圖紙般的材質感，細心呈現紙的纖維、斷面、切口、些微翹起、柔和陰影、層次的縱深。禁止呈現出壓克力板或樹脂公仔般的外觀。優先讓人立即看出是「紙的立體作品」。 美術館空間：背景做成洗鍊的現代美術館。潔白整齊的牆、較寬的留白、優美的挑高、靜謐、高級感、極簡的展示空間。不是有生活感的房間，而是以優質而現代的藝廊，或高端的美術館空間來呈現。地面是雅致的木地板，或洗鍊偏無機質的優質地材。空間清爽，讓作品成為主角。展示照明也優美，整個空間帶有雅緻的靜謐。 光的演出：讓柔和的自然光從美術館的上方或側向灑入。從大窗、天窗或建築採光進入的雅緻光線，優美地打在作品上，凸顯紙的層次與躍出部件的立體感。光不要過於神聖，當作洗鍊的自然光來處理。藉由灑入的光，讓紙的斷面、透感、陰影的落法、空間的縱深顯得令人印象深刻。展示照明與自然光調和，營造出優質美術館照片般的明亮與明暗。 前方人物：將正在鑑賞作品的人物較小地配置於畫面前方或右下附近。此人物並非主角，僅是強化尺度感與「真的有在展出的感覺」的存在。人物比現在更小，做成襯托作品大小的尺寸感。服裝與髮色採黑～深棕～炭灰等沉穩的暗色系，整體偏黑的印象，或偏半剪影的內斂存在感。人物的細節不要描繪過度，能傳達出視線朝向作品即可。主角始終是展示作品，前方人物作為配角不要過於醒目。 構圖：將作品作為主體大大呈現。前方的鑑賞者較小，做成能傳達作品壓倒性存在感的構圖。距離感要讓整個畫框，以及從中大幅躍出的立體感都能確實看見。禁止過近以致看不出整體結構。也禁止過遠以致失去角色的可愛與精密。做成在社群上一看到的瞬間就會覺得「咦，這是擺在美術館裡的立體紙工藝!?」、辨識度高而強烈的構圖。 氛圍：楚楚動人、通透感、靜謐的華麗、雅緻，以及作為現實展示作品的說服力。不過度偏向奇幻，做成彷彿真能在現實美術館看到的完成度。既有「躍出之畫」的驚奇，又不流於廉價的演出。重視洗鍊、高級感與靜謐的感動。 禁止事項：・不要只是把原圖印刷後貼上・不要只把角色本體保留為一般的動漫插畫・不要把前方人物弄得過大・不要把前方人物弄得明亮搶眼而主角化・不要做成雜亂的展示空間・不要做成過於普普的展示・不要做成過暗以致看不見作品的畫面・不要做成只是白底的展示・不要做成立體感薄弱的平面作品 最終目標：在維持「就是原圖那個孩子」的再現性的同時，做成一張洗鍊的寫實風展示視覺——讓真正展示於美術館的超精密多層紙工藝作品，看起來正從畫框之中優美地躍向現實空間。前方鑑賞者小而偏黑、內斂地配置，美術館空間優質而現代，再加上自然光灑入，使作品的立體感與美麗格外突出。