Преобразуйте каждую загруженную мной фотографию в отдельный дизайнерский постер премиального уровня. Не объединяйте несколько изображений в коллаж: каждая фотография должна выводиться отдельно. Используйте вертикальный формат 3:4, строго разделив композицию на две равные по высоте зоны в соотношении 1:1, каждая из которых занимает 50% изображения. В верхней половине сохраните исходную фотографию, не меняя личность или идентичность объекта, его строение, позу, реалистичную фактуру, естественное освещение и исходную цветовую атмосферу. Выполните лишь лёгкую изысканную цветокоррекцию, чтобы изображение приобрело характер художественной фотографии и восточного выставочного произведения. Для адаптации к формату можно естественным образом расширить окружающий фон, но нельзя растягивать, деформировать или изменять основной объект. В нижней половине выделите из фотографии наиболее узнаваемые **объект, силуэт, позу и повествовательную взаимосвязь** и преобразуйте их в **традиционную китайскую куклу театра теней / shadow puppet**, выступающую на полупрозрачном экране из бумаги сюань, освещённом тёплым светом. Независимо от того, изображены ли на оригинале человек, животное, здание, растение, предмет или пейзаж, воспринимайте их как «персонажа, которым можно управлять»: разделите объект на небольшое число подвижных деталей, соединённых заклёпками, возьмите позу из самого выразительного момента исходной фотографии и добавьте одну или две тонкие бамбуковые управляющие палочки, входящие в кадр снизу. Не изображайте объект реалистично и не превращайте его в мультяшный образ. Переосмыслите его средствами пластического языка театра теней: профильный ракурс, плоскостные формы, декоративная перфорация, облачные и геометрические резные узоры, а также отдельные участки полупрозрачной цветной окраски. Сохраните самые узнаваемые особенности исходного объекта, чтобы зритель мгновенно его распознал, но при этом почувствовал, что его заново осмыслил и вырезал опытный мастер. Свет и тень — душа этой работы. Разместите за экраном тёплый источник света, чтобы сквозь прорези куклы проходили тёплые светящиеся точки. Окрашенные части должны быть полупрозрачными и выполненными в киноварно-красном, индигово-синем, оливково-зелёном и янтарно-жёлтом цветах. По краям куклы должны появляться мягкие размытые тени и лёгкое свечение, создающие впечатление медленного движения. Допускается едва заметная двойная тень или динамический шлейф, передающий мгновение представления. Основой композиции должны стать **одна сцена, одна кукла и большое количество свободного пространства**. Экран представляет собой тёплое световое поле желтовато-бежевого или светло-янтарного цвета, естественно затемняющееся по краям. Объект должен занимать лишь около 25–35% изображения и может быть смещён от центра или расположен в точке золотого сечения. Остальное пространство должно оставаться спокойным, словно пауза перед началом спектакля. Не показывайте зрителей, общий вид сцены или сложный реквизит. Выберите из верхней фотографии два-три наиболее эмоционально значимых цвета и преобразуйте их в полупрозрачную окраску куклы, гармонирующую с тёплым световым полем. Для теней используйте тёмно-коричневые и тёплые чернильные оттенки вместо холодного чёрного. Текста должно быть немного. В углу экрана можно ненавязчиво разместить вертикальную надпись небольшого размера — «название пьесы» или короткую фразу, напоминающую написанную от руки театральную программку. Язык не ограничен. Общий образ должен объединять **ажурную резьбу теневой куклы, полупрозрачную цветную окраску, экран с тёплой подсветкой, мягкие тени и восточное свободное пространство**. Главный принцип: пригласить героя фотографии на экран и позволить ему одной позой сыграть целый спектакль. Избегайте полного реализма, перегруженной сцены, дешёвой псевдокитайской эстетики, пластиковой фактуры, 3D-рендеринга, мультяшности и шаблонного дизайна постера.