업로드한 각 사진을 서로 섞지 말고 각각 독립적인 3:4 비율의 세로형 포스터로 변환하세요. 상단과 하단은 각각 전체 구성의 50%를 차지해야 하며, 눈에 보이는 프레임이나 테두리 없이 중앙에서 매끄럽게 연결되어야 합니다. 상단 — 원본 사진 원본 사진의 주요 피사체, 자세, 비율, 공간적 관계, 재질, 조명 및 색상을 유지하세요. 미세한 색상 보정, 비율을 유지한 크롭 또는 자연스러운 배경 확장만 허용됩니다. 주요 피사체를 왜곡하거나 재설계하거나 변경하지 마세요. 하단 — 추상 그래픽 해석 동일한 사진에서 윤곽, 움직임, 무게중심 또는 반복되는 시각적 리듬과 같은 인식 가능한 시각적 특징을 두세 가지 추출하세요. 최소한의 기하학적 색상 블록, 선, 절단면, 겹쳐진 인쇄 형태 및 네거티브 스페이스를 사용하여 이러한 특징을 움직임과 역동적 긴장감을 표현하는 독립적인 추상 기호로 변환하세요. 원본 피사체를 완전한 형태로 묘사하지 마세요. 사진을 단순히 반복하거나 반전하거나 복제하지 마세요. 시각 스타일 — 해체주의적 스위스 디자인 디지털 이미지와 해체주의적 스위스 그래픽 디자인의 원칙을 따르며, 하나의 강력한 시각적 초점, 절제된 구성 및 넉넉한 네거티브 스페이스를 강조하세요. 원본 사진에서 한두 가지 주요 색상과 하나의 보조 강조색을 추출하세요. 이 색상들을 따뜻한 흰색 배경, 인쇄물 같은 평면 색상 영역, 극도로 미세한 종이 질감 및 약간의 국소적인 인쇄 핀 어긋남과 결합하세요. 구조적으로 의미 있는 선, 곡선 및 점만 소수 추가하세요. 디자인은 실험적이면서도 의도적으로 보여야 하며, 강한 시각적 리듬, 비대칭적 균형 및 세련된 편집적 절제미를 갖춰야 합니다. 타이포그래피 모든 텍스트는 매우 작고 절제되어 있으며 읽기 쉽게 유지하세요. 타이포그래피는 이미지와 경쟁하지 않고 구성을 보완해야 합니다. 제한 사항 큰 헤드라인, 무작위 글꼴, 워터마크, 상업용 UI 요소, 네온 그라데이션, 임의의 기하학적 패턴, 밀도 높은 차트, 과도한 장식 및 시대에 뒤떨어진 그래픽 디자인 미학을 피하세요. 최종 미학 완성된 포스터는 간결하고 정돈되며 현대적이고 시각적으로 인상적이어야 하며, 은은한 수작업 인쇄 품질을 지녀야 합니다. 사실적인 사진으로 구성된 상단과 추상 그래픽으로 구성된 하단 사이의 명확한 대비를 유지하면서 두 영역이 시각적으로 매끄럽게 연결되도록 하세요. 결과물은 일반적인 사진 콜라주나 디지털 필터 이미지가 아니라 독립 그래픽 디자이너가 제작한 세련된 실험적 아트 포스터처럼 보여야 합니다.