포스터 주제: 【주제 입력】 핵심 사물 또는 재료: 【주요 대상 입력】 공예 또는 변화 과정: 【과정 입력】 중요한 시각적 세부 요소: 【도구, 질감 또는 인물 입력】 메인 제목: 【제목 입력】 주요 색상: 【색상 조합 입력】 전시 정보: 【날짜, 장소 등 입력】 시간, 재료의 구조, 수작업 제작 과정을 서사적인 시각 작품으로 전환한 9:16 세로형 일본 레트로 공예 예술 포스터를 디자인한다. 전체적으로 전통 판화, 현대적인 편집 레이아웃, 공예 아카이브의 디자인 언어를 결합한다. 핵심 사물이나 재료를 크게 확대하여 내부 구조, 표면 질감, 제작 흔적 또는 복원 세부 요소를 보여준다. 주제는 뚜렷한 실루엣과 풍부한 국소적 변화를 지녀야 하며, 화면 전체의 시각적 중심이 되어야 한다. 주제에 맞춰 미니어처 인물, 도구, 공예 장치 또는 작업 장면을 추가한다. 주제와 보조 요소 사이의 크기 대비를 통해 제작 과정의 복잡성을 전달하고, 관람자가 화면 속에 숨겨진 이야기를 발견할 수 있도록 한다. 구도에는 부분 단면, 층상 구조, 기울어진 원근법 또는 재료가 서로 교차하는 관계를 활용할 수 있다. 서로 다른 요소들은 하나의 공예 기법을 중심으로 전개되어 완전한 시각적 논리를 형성해야 하며, 단순히 사물을 나열해서는 안 된다. 미색의 낡은 종이, 제한된 고대비 색상 조합, 굵기 변화가 있는 손그림 선, 자연스러운 잉크 마모, 판화 특유의 입자감을 사용한다. 금속, 암석층, 점토, 직물 등 재료 자체의 사실적인 질감을 특히 강조한다. 큰 중국어 및 일본어 제목, 영어 전시명, 작은 공예 주석과 필요한 설명문을 사용한다. 텍스트는 재료 구조 주변에 배치할 수 있지만 핵심 세부 요소를 가리거나 화면의 위계 관계를 훼손해서는 안 된다. 최종 결과물은 시각적 충격, 재료의 세부 묘사, 문화적 표현을 모두 갖춘 박물관 전시 수준의 레트로 공예 포스터여야 한다. 왜곡된 재료 질감, 관련 없는 공예 기법의 혼용, 과도한 장식은 피한다.