테마: {문화 행사, 공예 워크숍, 전시회 또는 창의적 모임} 메인 팔레트: {2~4가지 색상} 구조 방식: {층층이 오린 컷아웃, 어두운 프레이밍, 색 겹쳐 인쇄, 접힌 면 또는 다른 종이 구조} 마이크로 장면: {작은 공방, 공연 또는 제작 과정} 제목: {행사 제목} 행사 세부정보: {선택적 날짜, 장소, 활동} 화면비: 9:16 촉각적인 수제 종이, 큰 색면, 구조적 구성, 그리고 작은 서사 장면을 사용하여 세련된 세로형 문화 포스터를 만드세요. 메인 비주얼을 명확한 종이 기반 구축 방식으로 만드세요. 구성은 층층이 겹친 개구부, 프레이밍, 겹치는 인쇄 블록, 접힌 면 또는 다른 물리적 종이 관계를 사용할 수 있습니다. 장식적 그래픽에 의존하기보다 구조 자체가 깊이, 리듬, 시각적 긴장감을 만들도록 하세요. 모든 큰 종이 영역에는 보이는 섬유, 펄프 변화, 안료 흡수, 미묘한 압력 자국, 불규칙한 가장자리, 약간의 소재 결함을 포함한 사실적인 수제 질감이 있어야 합니다. 표면은 무광, 깔끔하고 세련되게 유지하세요. 강하지만 절제된 색 관계를 사용하세요. 큰 색면은 멀리서도 시각적으로 명확하게 유지되어야 하며, 작은 겹침, 자른 가장자리, 그림자, 접힘, 종이 두께는 가까이에서 볼 때만 보여야 합니다. 테마와 관련된 작은 마이크로 장면 하나를 추가하세요. 종이 자르기, 프레스 조작, 그림자극 공연, 구조 접기, 재료 배치 같은 활동을 자연스럽게 수행하는 두세 명의 성인 인물을 포함하세요. 전체 장면을 포스터의 약 3%~5%로 유지하여 주요 대상이 아니라 발견되는 디테일로 남도록 하세요. 큰 구조적 형태의 균형을 위해 넉넉한 따뜻한 아이보리 또는 중립적 여백을 사용하세요. 타이포그래피는 절제되고 보조적이어야 합니다. 메인 제목에는 세련된 에디토리얼 세리프체를, 보조 정보에는 작은 대문자 산세리프체를 사용하세요. 제목은 비교적 작게 유지하고 구성의 조용한 영역에 배치하세요. 시각적 읽기 순서는 다음과 같아야 합니다: 먼저 큰 종이 구조, 둘째 색과 소재의 상호작용, 셋째 마이크로 장면, 마지막으로 제목과 행사 정보. 최종 결과물은 현대적이고, 촉각적이며, 에디토리얼하고, 건축적이며, 수제적으로 느껴져야 합니다. 멀리서 포스터는 강력한 추상 구성으로 읽혀야 합니다. 가까이에서는 종이 섬유, 자른 가장자리, 접힘, 겹침, 인쇄 질감, 작은 사람들, 도구, 과정을 드러내야 합니다.