제공된 의류/의상 참고 이미지에 엄격히 기반하여 프리미엄 전문 패션 디자인 캐릭터 시트를 만드세요. 업로드된 참고 이미지는 의상 디자인의 주요하고 권위 있는 출처입니다. 이를 주의 깊게 분석하고 원래 디자인 정체성, 실루엣, 비율, 소재, 색상, 패턴, 구조, 액세서리, 독특한 디테일을 보존하면서 가능한 한 정확하게 의류를 재구성하세요. 최종 결과는 럭셔리 패션 브랜드의 내부 디자인 사양 시트와 유사한, 고급 전문 패션 디자인/의상 개발 프레젠테이션 보드처럼 보여야 합니다. 1. 의상 참고 잠금 업로드된 의류 참고를 디자인 진실의 원천으로 사용하세요. 보존할 것: 정확한 의류 유형과 전체 실루엣 원래 색상과 색상 관계 원단 외관 프린트, 패턴, 스트라이프, 체크, 자수, 그래픽 칼라, 네크라인, 라펠 소매, 커프스, 밑단 단추, 지퍼, 버클, 여밈 주머니와 솔기 스티치와 구조 디테일 레이어링 구조 스트랩, 벨트, 하드웨어 신발 가방 및 기타 보이는 액세서리 독특한 디자인 요소 의상을 재디자인, 단순화, 현대화, 미화 또는 교체하지 마세요. 참고에 여러 의류 조각이 포함된 경우, 보이는 각 구성 요소를 개별적으로 식별하고 재현하세요. 참고에서 무언가가 부분적으로 숨겨진 경우, 보이는 디자인과 일관성을 유지하면서 지능적으로 재구성하세요. 2. 전문 캐릭터 시트 프레젠테이션 깔끔한 편집 레이아웃의 세로형 4:5 전문 패션 프레젠테이션 보드를 만드세요. 완전한 의상을 중앙에 눈에 띄게 배치하고 전문 패션 제품/디자인 시각화로 제시하세요. 의류는 위에서 아래까지 명확하게 보여야 합니다. 깔끔하고 분리된 프레젠테이션 스타일을 사용하되, 가능하면 세련된 따뜻한 흰색/아이보리/매우 밝은 중립 배경에서. 구성은 다음을 연상시켜야 합니다: 럭셔리 패션 룩북 + 의상 디자인 시트 + 기술 의상 사양 보드 일반 패션 사진처럼 보이지 않게 하세요. 참고가 특별히 모델 기반 프레젠테이션을 요구하지 않는 한, 산만한 모델에 의상을 배치하지 마세요. 의류 자체가 주요 초점으로 남도록 깔끔한 떠 있는 의류/보이지 않는 마네킹/전문적으로 배열된 의상을 선호하세요. 3. 디자인 분석 메인 의상을 전문 주석 콜아웃으로 둘러싸세요. 중요한 의류 디테일을 가리키는 얇고 우아한 리더 라인을 추가하세요. 참고에 존재하는 의미 있는 요소의 수에 따라 약 6~10개의 번호가 매겨진 디테일 콜아웃을 만드세요. 예시: 01 — 메인 의류 주요 의류 조각과 그 구조를 식별. 02 — 상단 디테일 칼라, 네크라인, 라펠, 어깨 또는 상단 구조를 설명. 03 — 소매/커프스 디테일 소매 모양, 커프스 구조, 단추 또는 마감을 설명. 04 — 원단 & 텍스처 보이는 소재, 짜임, 마감, 텍스처 또는 표면 품질을 설명. 05 — 패턴/프린트 디테일 체크, 스트라이프, 그래픽, 자수, 모티프 또는 장식 요소를 설명. 06 — 여밈/하드웨어 단추, 지퍼, 버클, 스냅, 체인 또는 기타 하드웨어를 설명. 07 — 하단 의류 바지, 스커트, 반바지, 드레스 구조 또는 기타 하체 구성 요소를 설명. 08 — 액세서리/신발 신발, 가방, 벨트, 주얼리 또는 기타 보이는 액세서리를 설명. 참고에 실제로 관련된 카테고리만 포함하세요. 4. 소재 & 디테일 패널 전용 소재 & 디테일 섹션을 추가하세요. 다음에 초점을 맞춘 의상의 여러 작은 전문 클로즈업 크롭을 표시하세요: 원단 텍스처 스티치 자수 단추 하드웨어 프린트 솔기 트림 독특한 구조 디테일 각 크롭은 전문 패션 개발 참고 사진처럼 보여야 합니다. 디테일 아래에 작은 번호 라벨을 사용하세요. 5. 컬러 팔레트 컬러 팔레트 섹션을 추가하세요. 참고 의상에서 직접 지배적인 색상을 추출하세요. 약 4~7개의 깔끔한 원형 컬러 스와치를 표시하세요. 각 스와치 아래에 다음과 같은 짧은 전문 색상 이름을 제공하세요: 아이보리 차콜 버건디 올리브 네이비 샌드 블랙 관련 없는 색상을 만들지 마세요. 팔레트는 실제 의류를 정확하게 나타내야 합니다. 6. 코디네이트/디자인 노트 다음 제목의 작은 전문 텍스트 섹션을 추가하세요: 코디네이트 노트 간단히 설명: 전체 스타일링 방향 실루엣 레이어링 시각적 균형 의류 간의 관계 독특한 디자인 언어 텍스트를 간결하고 편집적으로 유지하세요. 7. 어필 포인트 다음 제목의 섹션을 추가하세요: 어필 포인트 의상을 시각적으로 독특하게 만드는 것을 설명하는 약 4~6개의 짧은 디자인 하이라이트를 나열하세요. 예시에는 다음이 포함될 수 있습니다: 독특한 실루엣 대비 디테일 구조적 테일러링 레이어 구조 인상적인 하드웨어 독특한 패턴 배치 특이한 비율 세련된 마감 이러한 관찰은 실제 참고에 기반해야 합니다. 8. 스타일링 로직 다음 제목의 작은 섹션을 추가하세요: 스타일링 로직 개별 조각이 시각적으로 어떻게 함께 작동하고 왜 그 조합이 전체 룩을 만드는지 설명하세요. 간결하고 전문적이며 패션 편집적으로 유지하세요. 9. 타이포그래피 & 그래픽 디자인 프리미엄 미니멀리스트 패션 편집 타이포그래피 시스템을 사용하세요. 사용할 것: 주요 제목에는 우아한 세리프 타이포그래피 기술 정보에는 깔끔하고 현대적인 산세리프 얇은 미세 선 구분자 미묘한 번호 라벨 정확한 리더 라인 균형 잡힌 여백 넉넉한 네거티브 스페이스 세련된 편집 계층 페이지는 AI 생성 포스터가 아니라 진짜 럭셔리 패션 하우스의 디자인 문서처럼 느껴져야 합니다. 페이지를 과밀하게 하지 마세요. 10. 이미지 품질 & 사실주의 초현실적인 전문 패션 사진/제품 시각화. 극도로 높은 디테일. 정확한 원단 거동. 사실적인 스티치. 사실적인 소재 텍스처. 물리적으로 믿을 수 있는 의류 구조. 선명한 의류 가장자리. 자연스러운 그림자. 미묘한 스튜디오 조명. 프리미엄 상업 사진 품질. 깔끔한 고해상도 렌더링. 인공적인 플라스틱 외관 없음. CGI처럼 보이는 표면 없음. 왜곡된 의류 없음. 무작위 액세서리 없음. 불필요한 장식 요소 없음. 11. 보편적 의상 적응 이 프롬프트는 업로드된 의상에 관계없이 작동해야 합니다. 참고에는 다음이 포함될 수 있습니다: 남성 의류 여성 의류 아동 의류 유니섹스 의류 캐주얼웨어 포멀웨어 스트리트웨어 스포츠웨어 유니폼 전통 의류 문화 의류 브라이덜웨어 이브닝웨어 판타지 의상 역사 의류 미래적 의류 아우터웨어 완전한 의상 단일 의류 액세서리가 있는 의류 참고 이미지에 실제로 존재하는 것에 캐릭터 시트 구조를 자동으로 적응시키세요. 관련 없는 섹션이나 의류 카테고리를 강제하지 마세요. 참고에 의류가 하나만 포함된 경우, 시트를 그 의류에 집중하세요. 완전한 의상이 포함된 경우, 완전한 의상을 문서화하세요. 액세서리가 있는 경우, 포함하세요. 액세서리가 없는 경우, 만들지 마세요. 12. 절대 정확성 규칙 참고 이미지 > 창의적 해석 업로드된 참고가 항상 우선합니다. 변경하지 마세요: 의류 정체성 실루엣 색상 패턴 비율 구조 독특한 디테일 보이지 않는 가려진 부분을 재구성하는 데 필요한 경우를 제외하고. 최종 캐릭터 시트는 패션 디자이너, 의상 디자이너, 일러스트레이터 또는 AI 이미지 생성 시스템이 원래 의상이 어떻게 생겼고 어떻게 구성되었는지 정확히 이해할 수 있게 해야 합니다. 최종 출력 정확하게 재구성된 참고 의상을 중심으로, 우아한 편집 레이아웃, 기술 콜아웃, 소재/디테일 크롭, 컬러 팔레트, 스타일링 노트, 전문 패션 디자인 문서를 갖춘 단일의 세련된 세로형 4:5 전문 패션 캐릭터 시트. 프리미엄 패션 하우스 미학. 미니멀. 세련. 기술적. 편집적. 초현실적. 불필요한 창의성 없음. 참고 디자인 보존.