업로드한 각 사진을 각각 독립된 고급 디자인 포스터로 만들어 주세요. 여러 이미지를 콜라주하지 말고 사진마다 개별로 출력합니다. 전체는 3:4 세로 구도이며, 상하 두 영역의 높이는 엄격히 1:1로 각각 화면의 50%를 차지합니다. 상단은 원본 사진을 유지하여 피사체 구조, 실제 질감, 자연스러운 빛과 그림자, 원래의 색 분위기를 보존하고, 약간의 고급 사진 색보정만 하여 아트 매거진·독립 출판물·전시 사진의 질감을 갖게 합니다. 화면 비율에 맞추기 위해 하늘·바닥·배경을 자연스럽게 확장할 수 있지만 피사체를 늘리거나 왜곡하거나 바꿔서는 안 됩니다. 하단은 사진에서 가장 식별성이 높은 피사체·윤곽·자세·서사적 관계를 추출하여 정교한 입체 종이접기와 페이퍼 스컬프처 콜라주 작품으로 재구성합니다. 사진의 디테일을 기계적으로 복제하지 말고 접기·절단면·겹침·중첩·종이 조각 접합을 통해 피사체를 요약하여, 한눈에 알아볼 수 있는 정체성 특징을 유지하면서 명확한 기하 구조와 진짜 수작업 느낌을 갖게 합니다. 구도는 피사체 자체의 시각적 무게중심·윤곽 흐름·부피 비율·동작 방향에 따라 재구성하고 고정된 중앙 배치는 하지 않습니다. 주·부 계층, 크기 대비, 축선 관계, 삼각 안정, 대각 긴장, 앞뒤 가림, 양·음 형태를 활용해 리듬을 제어하며, 피사체는 적당히 편심·부분 크롭·한 방향 확장이 가능하고, 넓은 여백으로 호흡감을 만들어 종이 조형이 조각 같은 부피감을 가지면서도 현대 에디토리얼 디자인의 절제와 균형을 유지합니다. 보조 종이 조각과 기하 요소는 피사체를 받쳐주는 데만 쓰이며 두 번째 시각 중심을 만들지 않습니다. 색상은 위 사진에서 가장 식별성 높고 생명력 있는 색을 추출해 조화롭고 선명한 종이 색 조합으로 변환하며, 같은 색의 명암·인접색·소량의 대비색으로 접힘면과 공간 층을 구분합니다. 배경은 오프화이트·라이트 그레이·부드러운 파스텔 또는 원본과 조화되는 옅은 색을 사용하고, 넓은 여백에 약간의 종이 질감과 추상적 기하 디테일만 남깁니다. 부드러운 확산광으로 종이 섬유·접힘 자국·절단 가장자리·두께·자연스러운 그림자를 표현하며, 전체적으로 깨끗하고 사실적이며 정교하게, 플라스틱 3D·매끈한 CG·저렴한 판지 느낌을 피합니다. 텍스트도 종이 아트 구조와 구도의 일부로 변환합니다. 피사체의 정체성·주제·동작·감정·상징적 의미에서 짧은 영어 단어나 제목 하나를 추출하고, 아주 소량의 번호·장소·상태어·미세 주석을 곁들입니다. 메인 텍스트는 접힌 종이 조각으로 구성할 수 있으며, 피사체 구조에 따라 아치형으로 감싸기·축선을 따라 뻗기·윤곽을 따르기·위아래로 받치기·겹쳐 교차하기·여백에 띄우기 등의 관계를 선택해, 텍스트가 읽히면서 동시에 화면 공간 구조의 일부가 되게 합니다. 보조 작은 글자는 극도로 간결하게 유지하여 절제된 고급 에디토리얼 조판으로 종이 아트의 수작업 온기를 균형 잡습니다. 전체적으로 종이 재질감·기하 정밀도·공간 층·구도 질서·수작업 온기를 강조하여 현대 페이퍼 스컬프처와 고급 에디토리얼 디자인을 결합한 시각적 기질을 표현합니다. 피사체가 인물·동물·식물·건축·기물·교통수단·자연 경관 무엇이든, 실제 사진과 종이 아트 재구성 사이에 명확하고 절묘한 시각적 호응을 유지하고, 만화적 종이접기·아동 공작 느낌·균등 대칭·복잡한 쌓임·이커머스 전시 느낌·템플릿 느낌을 피하세요.