【テーマ】：{青磁／伝統衣装／宣紙／硯石／その他の東洋文化素材} 【中国語タイトル】：{4～6文字のテーマ名} 【英語タイトル】：{対応する展覧会タイトル} 【主要モチーフ】：{器物／織物／紙／素材オブジェクト} 【補助資料】：{線画／古画／山水／構造図／素材研究／文献など} 【メインカラー】：{月白と灰青／淡い翡翠色／温かい米灰色／墨黒など} 【中心構図】：{奥行きと余白／斜めの浮遊／紙レイヤーのコラージュ／大きな素材の切り取りなど} 【画面比率】：9:16 伝統的な東洋の器物、織物、紙、自然素材を、現代美術館の展覧会、アート出版物、文化研究のビジュアルシステムの中へ再構成した、上質な東洋文化財エディトリアルポスターをデザインする。 全体は「抑制、余白、素材感、情報階層」を重視する。伝統的な中国風装飾ポスターにも、一般的な商品展示にも見せない。 背景には、温かく清潔なアイボリー、月白、またはごく淡い灰白色のアート紙や展示空間を用いる。紙、織物、自然素材のリアルな質感はごく微細に残すだけとし、古びた加工、汚れ、黄ばみは加えない。 洗練された非対称のエディトリアルグリッドを採用する。【主要モチーフ】を拡大、裁断、浮遊、透過光、ぼかし、重なり、斜めからの進入、画面外への部分的なはみ出しによって構図へ参加させる。整然と中央に全体を見せず、モチーフ自体をレイアウト構造の一部にする。 【中心構図】に応じて明確な空間関係を構築する。前景のぼけ、中景の主要モチーフ、遠景の輪郭によって奥行きを作る。半透明の紙、織物、ガラス、自然な投影でレイヤーを形成する。大きな素材の断面、余白、影によって抽象的な幾何学関係を作る。モチーフの輪郭、ひだ、縁、穴、質感、構造線をタイポグラフィへ自然に関与させる。 タイポグラフィは現代的な宋体・明朝体と、コントラストの強い欧文Serif書体を混植する。 中国語タイトルを主要または副次的な視覚アンカーとし、画面に応じて横組み、縦組み、ずらし配置、大きな部分配置を選ぶ。英語タイトルは別の編集階層を担う。すべての文字を同じ大きさにせず、「大見出し × 中程度の説明 × 極小の資料情報」という明確なサイズ差を作る。 余白には、展覧会情報、素材研究、制作方法、文化解説、機関情報など、少量の本当に意味のある内容を入れる。ランダムな英語やLorem Ipsumではなく、実在する美術館図録、アート出版物、研究型展覧会に近づける。 テーマに関連する【補助資料】として、器物の輪郭線画、山水資料、伝統衣装の構造図、素材断面、紙の質感、拓本、手稿、器形分類、工芸研究図などを加える。補助要素はすべて低コントラスト、部分的な裁断、半透明化を施し、第2・第3階層の情報として扱い、主要モチーフと競合させない。 色彩には低彩度の東洋素材色を用い、テーマに応じて主要な3～5階調に抑える。例：温かいアイボリー＋月白＋灰青、温かい米白＋淡い翡翠色＋墨灰、温白＋淡い茶褐色＋石灰色、温白＋墨黒＋淡い石色。「東洋らしさ」のためだけに赤、金、青緑などの伝統色を大量に重ねない。 画面には明確な三段階の鑑賞関係を作る。遠くからは主要モチーフの大きな形、タイトル、余白が最初に成立し、サムネイルでも明確な視覚的焦点を保つ。中距離では素材、光と影、奥行き、投影、裁断、モチーフとタイポグラフィの空間関係が見える。近距離で初めて、資料情報、研究ラベル、線画、素材説明、細かな文字が読めるようにする。 有効な余白を約45～60％確保する。ただし余白は、モチーフの方向、光、素材の境界、文字グリッドによって制御されていなければならず、単なる空白にはしない。 最終的には、アジアの一流美術館、デザインミュージアム、伝統工芸研究機関、高級独立系アート出版物が制作した東洋文化財展のメインビジュアルのように仕上げる。伝統的な対象を現代エディトリアルデザインによって再構成し、静かで抑制され、リアルで空気感と知性があり、作品として完成し、成熟した情報階層を備えた表現にする。 避けるもの：伝統中国風テンプレート、主要モチーフの完全な中央配置、商業商品広告、EC展示、赤と金の多用、瑞雲の枠、画面いっぱいの書道、過度な古び加工、汚れた紙、CGIのプラスチック質感、強いラグジュアリーなハイライト、ランダムな英語、情報不足、テンプレート的なミニマリズム、番号、「No.」「Vol.」、四芒星。