【ポスターテーマ】 【メインタイトル】 【中心となる大色面】 【主な配色】 【極小の文化的シーン】 【中心となる動作】 【文化的な器物】 【イベント情報】 【アスペクト比】9:16 縦型 「紙の繊維＋大色面＋意図的な余白＋極小の文化的シーン」を核心的な視覚手法として、現代東洋のエディトリアル美学を持つ文化イベントポスターをデザインする。 背景には、しっとりと清潔な暖かいアイボリーホワイトの手漉き紙を用い、ごく軽い天然繊維と繊細なパルプの質感を残す。画面は意図的に約45%〜60%の大きな余白を保ち、余白そのものを構図の一部とする。山水・植物・建築・装飾要素で背景を埋め尽くさない。 【中心となる大色面】を画面の第一の視覚主体とし、約25%〜40%を占める。【ポスターテーマ】に応じて、幕・入れ子状の層・長い巻物・薄紙・パルプ・器物の構造やその他の抽象的な大きな形として表現できるが、普通の写実的な物体にはしない。 大色面は、天然の長短繊維、パルプの粒、水彩や鉱物顔料の沈着、大きなスケールの自然な色ムラ、わずかな圧痕、自然な毛羽立った縁、マットな表面など、本物で上質な手漉き紙の材料感を持たねばならない。質感は豊かだが清潔で完全に保ち、汚れ・黄ばみ・激しい破損・ランダムな斑・強いノイズ・安っぽいレトロ効果は避ける。 全体の主色は【主な配色】を用い、色数は抑える。低彩度だが色面は完全で濃度がなければならず、「東洋的」を退色・くすみ・古びと解釈しない。ごく小さな朱砂の赤い印、または小さな暖色のポイントをアクセントとして置いてよく、総面積は画面の1%〜2%に抑える。 大色面の近くに、スケールは非常に小さいが物語として完結した【極小の文化的シーン】を加える。人物・机・道具・器物は全体で画面の約3%〜5%を占め、遠くからはまず大きな形と余白が見え、近づいて初めて人物が【中心となる動作】を行っていると気づくようにする。 すべての人物は2次元の紙本淡彩イラストの表現で描き、ポスター全体と同じ紙・同じ顔料・同じ絵師のような視覚言語を用いる。顔は少数の抑えた線と点で五官を要約し、本物の肌の質感・毛穴・瞳のハイライト・写真的な顔の陰影は描かない。 身体は軽い2次元の明暗で基本的な立体感のみを表し、衣服は主に完全で低彩度・マットな平面の色面を用い、連続する自然な線状の衣のしわを少しだけ加える。足元には非常に淡い接地影のみを残す。 写真的な実在感、3Dミニチュア感、CGIの立体感、プラスチックのような肌、映画的な光、強いリムライト、写真的な被写界深度、強い投影は禁止。人物は紙に直接描かれた東洋のエディトリアルイラストのようでなければならない。 テーマに応じて少数の【文化的な器物】を加え、器物は人物の動作に本当に関与させ、整然とした商品陳列にせず、作業台を埋め尽くさない。器物・人物・シーンはいずれも紙本淡彩と軽い工筆の質感を保つ。 極小のシーンと巨大なメインビジュアルの間に、明確だが抑制された「スケールの接続」を作る。テーマに応じて、琴の弦・操り棒・繊維・漆の線・紙の縁・道具の軌跡など、現実に由来する細い線を用い、極小の手仕事を巨大な色面へ視覚的につなぐ。 接続要素は現実的な始点・完全な流れ・明確な終点を持たねばならず、浮遊・断裂・無意味な装飾であってはならない。 メインタイトル【メインタイトル】は大きな余白の領域に置き、細く端正で現代東洋の文化機関らしい中国語の宋朝体または明朝体を用いる。タイトルは中小サイズを保ち、巨大なタイポグラフィは使わず、文字を第二の視覚階層とする。 タイトルの上にはごく小さな英語のイベントカテゴリーを、下には短い中国語のサブタイトル一行を加えてよい。日付・場所・イベント情報はより小さな字で縁の余白にまとめて配置し、本物の文化ポスターの情報階層を形成する。 全体のスタイルは、手漉き紙のコラージュ、水彩または鉱物顔料の質感、2次元の紙本淡彩イラスト、極小の文化的物語、現代東洋のエディトリアルデザインを融合させる。