アップロードした各写真を、それぞれ独立した高級デザインポスターに仕上げてください。複数画像の合成はせず、各写真を単独で出力します。全体は3:4の縦構図とし、上下2つの領域の高さを厳密に1:1、それぞれ画面の50%とします。 上半分は元写真を保持し、被写体の同一性、構造、姿勢、リアルな質感、自然な光と影、元の色の雰囲気を維持し、わずかに高級な色調整のみを行って、アート雑誌や展示画像のような質感を与えます。画面比に合わせるため環境背景を自然に拡張してよいですが、被写体を引き伸ばし、歪め、変えてはいけません。 下半分は、写真の中で最も識別性の高い被写体・輪郭・構造・姿勢・物語的関係のみを抽出し、植物線描イラスト+幾何色ブロック構成+正負形／反転処理によるミニマルな平面画面に再構成します。写真全体をコピーせず、無関係な背景やディテールを残さず、積極的に削減し、対象を最もよく表す核心的な視覚情報のみを残して、上の写真との対応関係が一目でわかるようにします。 下半分は、繊細だが抑制の効いた線描型ベクターイラストの言語を用い、botanical line art の処理を参考にします：細く明瞭な輪郭線、構造線、少数の内部線で被写体を要約し、写実的な明暗表現に依存しません。被写体が人物・建築・動物・植物・器物・風景のいずれであっても、この清潔で精錬されたグラフィックな線描表現に変換します。 画面はモノクロまたは極めて少色のベクター関係を主とし、縦長の矩形、横の色帯、円などの抑制された規則形といった明確な幾何色ブロックの視覚的アンカーを1つ導入します。被写体は色ブロックの上に重ねてよく、正負形の転換・反転・輪郭の顕在化によって階層を作ります：被写体が色ブロック領域に入るときは反転や余白で成立し、離れるときは主に線または単色輪郭で成立し続け、正形と負形が画面内で自然に切り替わります。 構図は破フレーム、重なり、大量の余白を強調します。被写体は幾何色ブロック内に完全に収める必要はなく、一部が境界をはみ出して、フレームアウト・重なり・呼吸感を生むべきです。背景は大面積の余白で、余白自体が画面の一部であり、被写体・幾何色ブロック・線とともに空間感・リズム感・高級な版式秩序を形成します。たとえ元画像の構図が悪く、背景が乱雑で、被写体が小さくても、削減・再構成・トリミング・スケール変化・余白によって、成立する作品へと演出し直します。 配色は上の写真から最も識別性が高く気品のある1〜3色を抽出して圧縮・整理し、全体を清新・抑制的・現代的に保ち、モノクロ系または少量の補助色関係に寄せてよいです。背景は白・生成り・極淡色を主とし、必要に応じてごく少量の装飾的記号要素（小さな星芒、微小な幾何記号、点状の視覚シンボルなど）を加えて余白を整え軽やかさを増しますが、主役を食ってはいけません。 文字はごく少量の編集的介入のみとし、言語は問いません。被写体・場所・動作・感情・隠喩に応じて、少数の語や短い一文を自由に生成し、余白領域に静かに配置して、グラフィックとともに精緻な図文関係を形成します。 全体として、線描・反転・破フレーム・幾何色ブロック・大量の芸術的余白によって構成される高級な視覚効果を呈します。写実的イラスト、複雑な背景、ディテールの積み重ね、重い影、グラデーション、漫画感、3D感、テンプレート的レイアウトは避けてください。 左右のsidebysideロジックに変更、比率7:6。