En prenant l'illustration du personnage jointe comme critère le plus important, conserve aussi fidèlement que possible les traits du visage, l'impression des yeux, la forme des yeux, la coiffure, la couleur des cheveux, la frange, le contour, l'expression, la sensation d'âge, l'impression du costume, la palette de couleurs, les motifs, la transparence, l'atmosphère, ainsi que la mignonnerie, la beauté et le charme propres au personnage, et reconstruis-le en « une figurine d'art de luxe, pièce unique, dans laquelle le personnage lui-même et tout son univers sont sculptés d'une seule pièce 100 % en résine ». Nom du personnage : 【saisir le nom】 Titre dans l'image : 【générer automatiquement si non rempli】 Proportion de l'image : 【vertical 4:5】 Concept Ce n'est pas une simple transformation en figurine. Ni une figurine finie ordinaire, ni un style support acrylique, ni un produit imprimé. Le plus important est que toute l'œuvre, y compris le personnage, soit en résine et paraisse pourtant une œuvre de luxe lisse et raffinée. Au premier regard, elle doit transmettre : le personnage lui-même est entièrement en résine ; tout l'univers est silencieusement enfermé ; il y a une beauté raffinée sans excès ; cela ressemble à une œuvre d'art de luxe réellement existante, pièce unique ; c'est nettement différent d'une figurine ordinaire et l'on a envie de l'avoir. Principe de base des matériaux Représente tout — le corps du personnage, les cheveux, le costume, les ornements, le socle, les motifs de fond et les structures environnantes — comme sculpté en résine. Mais au lieu de tout rendre simplement transparent, emploie de façon appropriée résine transparente, semi-transparente, laiteuse, colorée et à inclusions, en conservant la mignonnerie, la lisibilité et le luxe tout en étant 100 % résine. La texture ne doit pas avoir l'éclat intense d'un bijou, mais la beauté lisse et silencieuse d'une résine transparente soigneusement polie comme protagoniste. Mise en résine du personnage Le corps du personnage ne doit pas paraître partiellement en résine ; toute la structure — visage, yeux, peau, cheveux, costume, accessoires — doit être sculptée en résine. Visage et yeux : le charme du visage et des yeux est la priorité absolue ; le visage et les yeux sont aussi en résine, avec une peinture délicate et le doux lustre propre au matériau ; n'exagère pas la transparence, en préservant bien la mignonnerie et la présence ; non comme une figurine peinte ordinaire, mais en la montrant comme œuvre en résine par l'éclat de surface, une légère épaisseur et une douce translucidité. Peau : pas une peau peinte mate, mais une résine semi-transparente au doux lustre, à l'épaisseur propre au matériau et à la légère translucidité ; sous la lumière, elle doit pénétrer doucement aussi à l'intérieur, pas seulement en surface ; pas trop brillante, mais avec une sensation humide et noble de résine. Cheveux : tous les cheveux sculptés en résine ; chaque mèche avec des différences de transparence, mélangeant naturellement résine transparente, semi-transparente et colorée ; pointes et couches extérieures translucides sous la lumière ; l'intérieur peut contenir avec élégance un minimum de microbulles ou de particules de lumière ; évite l'éclat fin et l'excès de paillettes, en priorisant la beauté lisse de la forme. Costume : pas du tissu, mais des structures entièrement moulées en résine ; volants, ourlets, rubans, bretelles, ornements et accessoires avec l'épaisseur, la translucidité et la douce réfraction propres à la résine ; inclus naturellement des pièces transparentes à semi-transparentes, belles quand la lumière les traverse ; priorise la propreté, la transparence et la beauté de la forme plutôt que des ornements voyants. Encapsulation de l'univers Lis l'atmosphère et les motifs du personnage et intègre cet univers à toute l'œuvre comme un motif enfermé dans la résine transparente. Exemples d'éléments : pétales, particules de lumière, bulles, petites plantes, gouttes d'eau, plumes, étoiles, fragments de bijou, fragments d'aurore, éclats de verre. Les inclusions n'ont pas à être nombreuses ; même en petite quantité, elles doivent être belles, cohérentes et sembler conçues uniquement pour ce personnage. Réduis au minimum paillettes, reflets arc-en-ciel et particules, en montrant une transparence silencieuse et une profondeur élégante. Présentation comme pièce unique sculptée Le corps du personnage et la structure transparente environnante ne doivent pas paraître de matériaux différents ; montre-les comme une sculpture continue au sein de la même œuvre en résine. Le flux des cheveux se connecte naturellement à la structure transparente ; ourlets et rubans du costume se prolongent en vagues, bulles et air de résine ; corps, motifs de fond, inclusions et ornements ne se séparent pas, formant une seule œuvre ; au premier regard, il doit être clair que ce n'est pas « seulement l'entourage en résine » mais que « le personnage lui-même est entièrement en résine ». Socle et structure de l'œuvre Le socle n'est pas un simple support, mais une partie de l'œuvre qui enferme l'univers du personnage en trois dimensions. Encapsule dans le socle le monde miniature, les motifs symboliques et l'atmosphère propres au personnage ; crée une structure où les couches, l'épaisseur, la profondeur et la douce réfraction de la résine se perçoivent naturellement ; du socle au corps et à la structure transparente environnante, toute l'œuvre doit constituer un art de luxe continu ; sans excès d'ornements, en gardant des espaces vides et une bonne lisibilité. Lumière et texture Utilise une lumière naturelle douce ou une lumière de studio élégante ; évite forte émission, reflets excessifs et éclat de bijou ; exprime la transparence par une transmission douce, des reflets calmes et une réfraction délicate, non par des scintillements voyants ; le charme de la résine vient de la beauté des surfaces, de l'épaisseur et de la transparence polie, plus que d'une sensation de particules ; l'ensemble doit avoir un luxe silencieux et raffiné. Composition Vertical 4:5 ; composition un peu rapprochée, compréhensible au premier regard dans la timeline ; toute l'œuvre est clairement protagoniste au centre ; un angle où la sensation de résine du personnage et la structure d'encapsulation de l'univers se voient en même temps ; une présentation où l'épaisseur, la transmission et la réfraction des parties transparentes paraissent naturellement belles ; le fond ne doit pas s'imposer, étant un espace d'exposition noble, une galerie, un rebord de fenêtre ou un style studio photo où l'œuvre paraît la plus belle. Directive de texte S'il y a du texte dans l'image, utilises-en peu, avec un air de luxe et sans gêner l'œuvre. Priorise la lisibilité et n'augmente pas trop la quantité d'information. N'inclus pas de descriptions de matériau ni d'excès d'informations produit ; priorise une élégance silencieuse. Exemples de directions possibles : RESIN ART FIGURE / NOZOMU / capturer un rayon de soleil / œuvre de résine pièce unique. Interdictions Aspect d'une illustration imprimée enfermée ; style support acrylique ou produit plat ; seul le corps du personnage paraissant une figurine ordinaire ; sensation de matériau d'une figurine finie en PVC ; costume paraissant tissu ou plastique ; reflets excessifs à fort éclat de bijou ; excès de paillettes, particules ou émission de lumière ; mise en page de prospectus publicitaire surchargée de texte ; transparence excessive au point d'altérer le charme du visage et des yeux ; sensation de jouet bon marché ; défiguration du personnage. Idéal de résultat Au premier regard, elle doit transmettre : « le personnage lui-même est entièrement en résine », « il y a la beauté d'une résine transparente lisse et raffinée », « tout l'univers est silencieusement enfermé et beau », « pas excessif mais fortement attirant », « pas une figurine ordinaire, mais une œuvre que l'on a envie d'avoir » ; un visuel où mignonnerie, tridimensionnalité, transparence, sensation de matériau et luxe coexistent à un haut niveau.