【Tema / Nombre de la obra】：____ 【Contenido del lado izquierdo】：____ 【Contenido del lado derecho】：____ 【Relación izquierda-derecha】：todo y parte / original y resultado / instante y extensión / densidad y vacío / otro 【Modo de conexión entre zonas】：sujeto que traspasa el límite / traducción de material / extensión de color / transición de niebla / trayectoria de movimiento / otro 【Título en chino】：____ 【Título en inglés】：____ 【Color principal】：____ 【Color secundario】：____ 【Proporción de la imagen】：9:16 Genera un póster de composición izquierda-derecha con la calidad de un Editorial Graphic Design maduro y de visual de exposición. Lo esencial no es dividir la imagen mecánicamente en dos mitades iguales, sino crear dos zonas visuales con funciones distintas y pesos visuales distintos, pero con una relación clara entre sí. La proporción izquierda-derecha no debe fijarse en 50:50; según el contenido puede usar 35:65, 40:60, 45:55, 60:40 y otras proporciones desiguales, equilibrando el peso visual mediante el tamaño del sujeto, la profundidad del color, la densidad de información y el espacio en blanco. Cada lado debe asumir una tarea visual distinta, por ejemplo: un lado muestra el sujeto completo, el otro amplía una textura parcial; un lado presenta el material en bruto, el otro su resultado visual transformado; un lado congela a una persona u objeto, el otro extiende el movimiento, la trayectoria o la energía; un lado mantiene una imagen de alta densidad, el otro usa amplio espacio en blanco y Typography para equilibrar. Lo más importante es el "límite central". No uses una línea vertical rígida para separar en columnas; haz que al menos un elemento central cruce ambas zonas, conectando realmente los dos lados: una parte del sujeto traspasa el límite de forma natural; el material pasa gradualmente de objeto físico a imagen plana; color, tinta o textura se extienden entre las zonas; la trayectoria del movimiento va de un lado a otro; niebla, luces y sombras o estructura espacial se disipan naturalmente en el límite. Haz del eje central el "lugar donde ocurre la relación", y no una simple línea divisoria. La Typography se organiza según el contenido de la obra. El título principal, la frase de la obra y la información auxiliar deben relacionarse con el tema mismo, sin usar textos de relleno como "composición izquierda-derecha", "caso de estudio de diseño" o "investigación visual". El texto puede participar del equilibrio izquierda-derecha: reducir el texto en el lado con imagen más pesada y aumentar título o información en el lado con más espacio en blanco; el título también puede cruzar el límite e intercalarse con el sujeto. Controla el color en 2 a 4 sistemas cromáticos principales. Los lados pueden tener contraste evidente de temperatura, luminosidad o material, pero se necesita al menos un color, textura o sistema tipográfico como conexión visual, para que no parezcan dos imágenes simplemente pegadas. Mantén suficiente espacio de respiro y establece una relación izquierda-derecha con sentido de diseño mediante: proporciones desiguales, equilibrio visual, sujeto que traspasa el límite, traducción de material, variación de densidad e intercalado de Typography. El orden de lectura final debe ser claro: a primera vista, el contraste visual entre ambos lados; a la segunda, la conexión o el cambio en el eje central; a la tercera, la relación de contenido entre las dos zonas; por último, la lectura del título y la información de la obra. Requisito general: relación izquierda-derecha clara pero no rígida, con las dos zonas cumpliendo funciones propias y perteneciendo a la misma obra, con jerarquía visual, lógica de contenido y la calidad de un Editorial Poster maduro.