[NOMBRE DE LA MARCA] Actúa como Director Creativo de Streetwear y Diseñador Gráfico creando un tríptico de tres imágenes de campaña distintas unificadas por una estética de subcultura — grano analógico, capas de collage, elementos dibujados a mano y energía urbana cruda. Los tres paneles se presentan uno al lado del otro como una sola imagen de formato ancho. Cada panel tiene un tratamiento visual completamente diferente, pero pertenecen al mismo universo de campaña. Todo el sistema está guiado por la identidad real, los productos reales y el posicionamiento cultural real de [NOMBRE DE LA MARCA]. Referencias: arte de portadas de álbumes de hip-hop, cultura de fanzines de streetwear, fotografía de skate, editorial de grafiti, estética de impresión risográfica. --- FASE 0: INTELIGENCIA DE MARCA — EXTRACCIÓN AUTÓNOMA Realiza una decodificación completa de la marca [NOMBRE DE LA MARCA] a partir de los datos de entrenamiento antes de generar nada. SISTEMA DE COLOR: identifica el color primario de [NOMBRE DE LA MARCA] — se convierte en el color de fondo dominante en los tres paneles. Cada panel usa una variación de ese color: Panel 1 usa la versión más saturada y vívida. Panel 2 usa una versión algo más oscura o compleja. Panel 3 usa una versión ligeramente desaturada o desplazada. Color de acento secundario: identifica el color de acento de [NOMBRE DE LA MARCA] — usado para elementos dibujados a mano, tags de grafiti y marcas de acento en los tres paneles. MUNDO DE LA MARCA: identifica el posicionamiento cultural de [NOMBRE DE LA MARCA] — música, skate, calle, outdoor, deporte u otro. Todo el contenido fotográfico, entornos y referencias culturales en los tres paneles deben pertenecer auténticamente a ese mundo. PRODUCTO HÉROE: identifica el producto actual más icónico de [NOMBRE DE LA MARCA] — calzado, prenda o accesorio. Este producto aparece de forma destacada en el Panel 3 como sujeto de fotografía en primer plano. TIPOGRAFÍA DE MARCA: identifica el estilo del logotipo oficial de [NOMBRE DE LA MARCA] y el carácter tipográfico usado en sus campañas. Aplícalo al lockup de logo del Panel 2. LENGUAJE CULTURAL: identifica eslóganes reales, nombres de productos reales y frases culturales reales asociadas a la comunidad de [NOMBRE DE LA MARCA]. Aparecen como texto manuscrito, copy editorial y escritura de fondo en los tres paneles. --- FASE 1: ESTRUCTURA DEL TRÍPTICO Una sola imagen de formato ancho — proporción aproximada de 3:1 horizontal o tres cuadrados 1:1 uno al lado del otro. Los tres paneles se colocan borde con borde sin espacio — sangran directamente uno en otro. Cada panel tiene el mismo ancho. Juntos forman una imagen de campaña unificada leída de izquierda a derecha. Los tres paneles comparten: la familia de color de marca, el tratamiento de grano analógico, la estética de marcas dibujadas a mano y el lenguaje visual de subcultura. Difieren en: tratamiento fotográfico, enfoque tipográfico y estructura compositiva. --- FASE 2: PANEL 1 — RETRATO RISOGRÁFICO (IZQUIERDA) Lenguaje visual: estética de portada de álbum / impresión risográfica / serigrafía. Tratamiento duotono de dos colores — el color primario de [NOMBRE DE LA MARCA] como fondo, negro y blanco roto/crema para el sujeto fotográfico. La foto se procesa para parecer una risografía o serigrafía de dos colores: alto contraste, grano de medio tono visible, textura de tinta, capas de color ligeramente desalineadas creando un sutil efecto de offset. Sujeto fotográfico: un retrato en primer plano de una persona relevante para el mundo cultural de [NOMBRE DE LA MARCA] — músico, skater o figura callejera. El retrato está recortado de cerca, el rostro llenando del 60 al 70% del panel. El sujeto lleva productos de [NOMBRE DE LA MARCA] visiblemente. Microelementos de collage sobre el retrato: dos pequeñas figuras humanas — escala diminuta, cerca del 3 al 5% de la altura del panel — colocadas sobre una superficie horizontal dentro del retrato (el ala de un sombrero, un hombro) como si fueran personas diminutas de pie sobre el sujeto. Una pequeña foto recortada incrustada en el retrato (en el pecho o el cuello) mostrando una escena de lifestyle relevante al mundo de [NOMBRE DE LA MARCA] — este recorte tiene bordes algo rasgados o ásperos. Elementos dibujados a mano repartidos por el panel: un texto en cursiva suelta — una frase o palabra cultural real de [NOMBRE DE LA MARCA] — escrito en estilo de pincel blanco sobre el centro superior del retrato. Pequeños garabatos: estrellitas, corazones, líneas direccionales, bocetos rápidos — repartidos asimétricamente por el panel, en tinta fina negra o blanca. Estas marcas son casuales y rápidas — como si alguien hubiera dibujado en la obra con un bolígrafo. Esquina inferior derecha: un pequeño elemento de etiqueta rectangular — nombre de la marca en pequeña fuente mono y un gráfico de código de barras debajo. --- FASE 3: PANEL 2 — EDITORIAL STREETWEAR (CENTRO) Lenguaje visual: spread de revista de streetwear / editorial de marca. Una foto real — no duotono — de una persona llevando productos de [NOMBRE DE LA MARCA] en un entorno urbano. Tomada con lente ojo de pez o ultra gran angular desde un ángulo bajo mirando hacia arriba — el sujeto está en el centro-inferior del encuadre, el entorno (edificios, cielo, calle) llena la parte superior en perspectiva gran angular dramática. La foto conserva su color natural pero tiene una ligera superposición de grano de película y una gradación de color consistente con el mundo de [NOMBRE DE LA MARCA]. Lockup del logo de la marca: el logotipo y símbolo oficiales de [NOMBRE DE LA MARCA] en blanco y grandes — posicionados en la parte superior del panel, sobre la zona de cielo/arquitectura de la foto. El logo ocupa cerca del 40 al 50% del ancho del panel. El logotipo está en la tipografía oficial correcta de [NOMBRE DE LA MARCA]. Superposición de tag de grafiti: un gran tag de grafiti estilo wildstyle agresivo en el color de acento de [NOMBRE DE LA MARCA] — brillante, enérgico, abarcando cerca del 60 al 70% del ancho del panel. Posicionado en la zona central, solapando parcialmente la figura y el logo. El estilo es auténtico de grafiti callejero — fluido, seguro, trazos gruesos de marcador con extensiones salvajes afiladas. El tag deletrea una palabra real, nombre de producto o frase relevante de [NOMBRE DE LA MARCA]. Bloque de texto editorial inferior izquierdo: un pequeño bloque estructurado con titular en negrita blanca — una frase real de campaña o cultural de [NOMBRE DE LA MARCA] como título, seguida de 2 a 3 líneas de texto más pequeño describiendo el posicionamiento cultural o producto de la marca. Compuesto en una mezcla de pesos negrita y regular — algunas palabras en negrita, otras regulares, creando ritmo tipográfico. Este bloque imita el encabezado de un artículo de revista. Esquina inferior derecha: iconos de etiqueta de cuidado / prenda — una fila de 4 a 5 pequeños iconos de instrucciones de lavado en blanco, como en etiquetas de ropa. Junto a ellos: el logo de [NOMBRE DE LA MARCA] en forma pequeña con un eslogan. Esto referencia el lenguaje de producto de la marca. Microelementos de esquina: arriba a la izquierda — año actual con símbolo ®. Arriba al centro — un pequeño descriptor (equivalente a "Brand Meets Subculture" para el mundo de [NOMBRE DE LA MARCA]). Arriba a la derecha — un @ de red social o identificador de marca en fuente pequeña. Franja de aviso inferior: una pequeña caja estilo clasificación M con texto pequeño — "Este contenido es un concepto creativo" — posicionada abajo a la izquierda. Abajo a la derecha: "Never stop [verbo relevante a la marca]" + pequeño logo de [NOMBRE DE LA MARCA]. --- FASE 4: PANEL 3 — COLLAGE DE FANZINE (DERECHA) Lenguaje visual: fanzine de skate / collage analógico / fotografía de película. Un fondo de color plano o ligeramente texturizado en el color primario de [NOMBRE DE LA MARCA] — el fondo tiene grano de película o textura de papel visible, ligeramente desaturado, sensación analógica. Múltiples capas fotográficas: 3 a 4 fotos de diferentes tamaños repartidas por el panel en ángulos variados — algunas inclinadas de 5 a 15° en sentido horario o antihorario, algunas ligeramente solapadas. Cada foto parece una foto impresa real — algo brillante, con un borde blanco muy fino como una foto revelada. Algunas fotos tienen cinta transparente o un papel de color de fondo visible en las esquinas — efecto físico de montaje analógico. Sujetos de las fotos: primeros planos del producto héroe de [NOMBRE DE LA MARCA] — ángulos y colorways diferentes, fotografiados en entornos reales (skatepark, calle, naturaleza). Una foto incluye una figura parcial — una persona sentada o de pie en un entorno real usando productos de [NOMBRE DE LA MARCA]. Texto manuscrito repartido por el panel: múltiples instancias de texto manuscrito en escalas y estilos diferentes — algunas grandes y gestuales (letras de canciones, pensamientos personales, frases de marca relevantes al mundo de [NOMBRE DE LA MARCA]), algunas pequeñas e íntimas (notas tipo diario, fechas, nombres de lugares). El texto está escrito en estilo de bolígrafo fino o marcador — blanco, negro o el color de acento de la marca. El contenido es auténtico a la comunidad cultural de [NOMBRE DE LA MARCA]. Garabatos de boceto rápido: pequeñas ilustraciones dibujadas a mano entre las fotos — dibujos gestuales de figuras, objetos relevantes a la marca, marcas abstractas. Son rápidos y bruscos — calidad de 10 a 20 segundos por boceto. Identificador numérico: un gran número pintado o estarcido en uno de los elementos del entorno en la foto principal — un número de calle, código o número de referencia realista. Renderizado como si fuera pintado con spray o estarcido. --- FASE 5: TRATAMIENTO ANALÓGICO UNIFICADO Los tres paneles comparten estas propiedades visuales que los unifican como una campaña: grano de película — una superposición fina y consistente en los tres paneles al 20-30% de opacidad. Familia de color — los tres paneles están dominados por variaciones del color primario de [NOMBRE DE LA MARCA]. Marcas dibujadas a mano — los tres contienen marcas libres de pluma, marcador o pincel de densidad variada. Profundidad de capas — los tres tienen múltiples capas visuales solapadas creando profundidad física. Autenticidad cultural — los tres referencian el mundo de subcultura real de [NOMBRE DE LA MARCA]. --- FASE 6: ESPECIFICACIONES TÉCNICAS Una sola imagen de formato ancho — tres paneles uno al lado del otro, cero espacio entre ellos. Cada panel: cuadrado 1:1 o retrato 4:5 — tres anchos iguales. Grano de película: superposición real de textura de ruido en todos — densidad equivalente a ISO 1600 a 3200. Tratamiento risográfico en el Panel 1: simulación genuina de medio tono de dos colores — no un filtro, un duotono real con patrón de puntos visible de cerca. Fotografía: calidad editorial en los tres paneles — momentos naturales, no excesivamente escenificados. Elementos dibujados a mano: marcas auténticas e imperfectas — no líneas perfectas generadas por ordenador. Paleta de color: exclusivamente los colores documentados de [NOMBRE DE LA MARCA] en los tres paneles. Sensación de salida: este tríptico se publica como spread de fanzine, fijado en el estudio de un diseñador de streetwear o publicado como carrusel de campaña en el Instagram de [NOMBRE DE LA MARCA].