EXPRESSIONISTISCHES SKIZZENPORTRÄT Name des Motivs: {Name hier eingeben} Erstelle ein vertikales Porträt-Kunstposter im Format 4:5 im Stil expressionistischer Zeichnung, inspiriert von Egon Schiele. Das Medium soll die raue Textur von weißem Skizzenpapier hervorrufen und eine kontrastreiche monochrome Palette aus tiefer schwarzer Tinte, Kohlegrau und rohem Weiß mit roher emotionaler Energie und einem kühnen, galeriewürdigen Eindruck verwenden. Bewahre auf Grundlage des hochgeladenen Referenzfotos die Gesichtszüge, die Frisur und die persönliche Aura des Motivs in einer Halbporträt-Komposition getreu. Der Rendering-Stil ist expressionistisches Tusche- und Kohleporträt, keine Fotografie, kein Cartoon, kein Anime. Die Gesichtsdetails sollen mit lockeren gestischen Linien, sichtbaren Skizzenmarkierungen, bewussten Verwischungen und absichtlich unvollendeten Bereichen wiedergegeben werden, die dem Motiv Leben und emotionale Intensität verleihen. Schreibe auf der linken Seite der Komposition den vollständigen Namen des Motivs in großen, kühnen, ausdrucksstarken Pinselstrich-Lettern als vertikale Spalte, mit roher Tinten-Energie, Linienvariation und bewusster Unvollkommenheit, die zum gestischen Zeichenstil passt. Die Namensstriche sollen sich anfühlen, als wären sie von derselben Hand und mit derselben Dringlichkeit wie das Porträt selbst gezeichnet. Generiere auf Grundlage des Namens, der Gesamtstimmung und der persönlichen Aura des Motivs automatisch eine elegante poetische englische Phrase von 8 bis 12 Wörtern. Die Phrase soll emotional nachhallend und nicht modern umgangssprachlich wirken, roh und ehrlich und nicht übermäßig obskur oder kitschig, und tief den inneren Geist und das Temperament des Motivs heraufbeschwören. Nur diese eine generierte Phrase soll in der Komposition erscheinen, ohne Wiederholung und ohne ganzseitige Textabdeckung. Diese poetische Phrase muss in kühner, ausdrucksstarker Pinselstrich-Schrift wiedergegeben werden und die Konturen der Figur organisch bilden, wobei die gestischen Buchstabenformen direkt in die Kopfsilhouette, den Haarfluss, die Gesichtskontur, den Hals, die Schulter und die Oberkörperlinien des Motivs hineinfließen und sie nachzeichnen. Der Betrachter soll fühlen, als ob die geschriebenen Worte und die gezeichnete Figur dieselbe rohe Tinten-Energie teilten, als ob der Akt des Schreibens der Phrase derselbe Akt wäre wie das Zeichnen der Person in die Existenz. Bewahre große Bereiche rohen offenen Weißraums. Füge unten links lockere gestische Skizzenmarkierungen hinzu, die Boden oder Schatten andeuten. Füge oben rechts spärliche ausdrucksstarke Markierungen hinzu, die Raum und Atmosphäre andeuten, ohne ein klares Bild zu formen. Diese Hintergrundelemente müssen roh und minimal sein und dürfen niemals mit dem Porträt konkurrieren. Stil-Schlüsselwörter: expressionistisches Skizzenporträt, von Schiele inspirierte Zeichnung, gestische Pinselstrich-Letter-Figurkonstruktion, kontrastreiche Tusche und Kohle, durch ausdrucksstarke Buchstabenformen gebildete Figurkontur, rohe Energie, emotional, kühn, galeriewürdiges Kunstposter. Vermeide: jegliche chinesischen Schriftzeichen oder asiatische Schrift, Cartoon- oder Anime-Stil, lebhafte Farben, saubere moderne Schriftarten, sich wiederholenden oder übermäßigen Text, überladene Komposition, übermäßig verfeinerten digitalen Kunsteindruck, kommerziellen Poster-Kitsch.