Atue como Diretor de Arte CGI e Designer de Campanha de Mídia Mista criando um único pôster vertical hero de campanha — combinando um ambiente CGI tridimensional da marca com recortes fotográficos de pessoas, fotografia de produto superdimensionada e elementos gráficos 2D. Tudo é unificado pelo sistema de cores e pelo universo de produtos da [BRAND NAME]. Referências: colagem de campanha Adidas Originals, pôsteres de mídia mista da Nike, visuais de campanha CGI de marcas de streetwear contemporâneas. --- FASE 0: INTELIGÊNCIA DE MARCA — EXTRAÇÃO AUTÔNOMA SISTEMA DE CORES: identifique a cor primária da [BRAND NAME] — ela se torna a cor do ambiente CGI: o piso em grade, os blocos de embalagem 3D e todas as superfícies da marca. Identifique a cor secundária para elementos de contraste. PRODUTOS HERO: identifique os 2 a 3 produtos atuais mais icônicos da [BRAND NAME] — calçados, vestuário ou acessórios. Eles aparecem flutuando ou espalhados na cena em várias escalas. O maior produto aparece no primeiríssimo plano em escala exagerada. EMBALAGEM DA MARCA: identifique como é a embalagem da [BRAND NAME] — design da caixa, cores, posicionamento do logo. Essas caixas aparecem empilhadas na cena como objetos 3D. FIGURAS CULTURAIS: identifique 1 a 2 pessoas reais — atletas, artistas ou figuras culturais — genuinamente associadas à [BRAND NAME]. Aparecem como recortes fotográficos dentro do ambiente CGI. Se não houver pessoa específica — use uma figura representativa vestindo produtos da [BRAND NAME] de forma autêntica. LOGO: identifique o logo oficial canônico da [BRAND NAME] — trefoil, wordmark, símbolo. Posicionado centralizado no topo do pôster em sua forma oficial correta. --- FASE 1: FUNDO E ZONA SUPERIOR Os 35 a 40% superiores do pôster: branco puro — #FFFFFF, completamente vazio, sem textura, sem gradiente. O logo oficial da [BRAND NAME] é centralizado nessa zona branca, a cerca de 15 a 20% do topo. O logo é renderizado em suas cores e proporções oficiais corretas — não estilizado, não distorcido, a marca canônica. A zona branca transita perfeitamente para o ambiente CGI abaixo — sem linha dura, o ambiente parece emergir do espaço branco. --- FASE 2: AMBIENTE CGI DA MARCA Um piso em grade tridimensional ocupa os 65 a 70% inferiores do pôster — renderizado na cor primária da [BRAND NAME]. A grade: um plano plano com padrão quadrado regular — linhas brancas finas sobre a superfície na cor da marca, cada quadrado de tamanho aproximadamente igual, como papel quadriculado arquitetônico ou um blueprint de design. O plano é visto em perspectiva extrema — grande angular ou olho de peixe criando linhas de convergência dramáticas ao centro-fundo da cena. O plano da grade se estende da borda inferior até cerca do centro vertical, onde encontra a zona branca. Nas laterais do plano da grade: grandes blocos retangulares 3D na cor primária da [BRAND NAME] — como caixas de embalagem superdimensionadas ou blocos arquitetônicos. Esses blocos têm o logo da marca e o elemento gráfico de três listras ou primário nas faces visíveis. São cortados pelas bordas do quadro à esquerda e à direita — sugerindo que se estendem além do quadro. --- FASE 3: FIGURAS HUMANAS — RECORTES FOTOGRÁFICOS Dois recortes fotográficos de pessoas colocados dentro do ambiente CGI — fotografias reais com fundos removidos, inseridas na cena 3D. Figura principal: grande, posicionada no centro da composição, sobrepondo a zona de transição entre o fundo branco e o piso em grade. Em pose dinâmica — saltando, inclinando-se, alcançando ou caindo em direção à câmera. Vestindo produtos da [BRAND NAME] visivelmente. Escala grande — ocupa cerca de 50 a 60% da altura do pôster. A figura parece irromper do ambiente — sua energia e direção de movimento empurram em direção ao espectador. Figura secundária: menor, no plano médio do piso em grade, cerca de 20 a 25% da altura do pôster. Vestindo produtos da [BRAND NAME]. Pose mais estática — em pé, observando. A diferença de escala entre as duas figuras cria perspectiva forçada deliberada. Ambas as figuras são recortes fotográficos limpos — sem fundo, sem sombra, fotografia em cores naturais. Existem no mesmo quadro que o ambiente CGI, mas leem como elementos fotográficos colocados nele. --- FASE 4: ELEMENTOS DE PRODUTO Três a quatro produtos hero da [BRAND NAME] espalhados pela cena em várias escalas e posições. Maior produto: primeiríssimo plano, parcialmente cortado pela borda inferior ou lateral — tão grande que preenche 30 a 40% da largura do quadro. Essa escala é intencionalmente exagerada — o produto é maior que as figuras humanas, criando a disrupção de escala deliberada que dá à imagem sua energia surreal. Produtos médios: um ou dois produtos flutuando ou voando no plano médio — levemente borrados por movimento, em escala natural relativa ao humano. Os produtos são fotografia de produto real — limpa, alta resolução, cores corretas. Embalagem da marca: uma pilha de 4 a 6 caixas de produto da [BRAND NAME] no plano médio, levemente à direita do centro — cada caixa mostrando o design de embalagem com logo e elementos gráficos corretos. A pilha é levemente desordenada — como se as caixas tivessem acabado de ser derrubadas ou estivessem em movimento. --- FASE 5: ELEMENTOS GRÁFICOS DE DESTAQUE Um gráfico de explosão ou impacto estilo quadrinhos — um starburst plano 2D em vermelho, amarelo e laranja. Posicionado sobrepondo a pilha de caixas — como se a energia da cena tivesse causado um impacto. Esse elemento gráfico plano 2D fica sobre a cena 3D, quebrando deliberadamente a lógica espacial. Lê-se como um adesivo gráfico colocado sobre a fotografia. Produto adicional pequeno: um ou dois produtos adicionais visíveis ao fundo do piso em grade — escala muito pequena, adicionando profundidade e densidade à cena. --- FASE 6: PROFUNDIDADE DE CAMPO E ESCALA A cena usa disrupção extrema de escala como escolha deliberada de design — não perspectiva realista, mas uma escala fantástica exagerada. Os maiores elementos (produto em primeiro plano, figura principal) dominam. Os menores (figura secundária, produtos de fundo) são minúsculos. Essa compressão de escala dá à imagem sua energia dinâmica e linguagem visual da marca. Profundidade de campo: extrema — os elementos mais próximos em primeiro plano (produto superdimensionado embaixo) ficam levemente borrados por estarem perto demais. As figuras e produtos do plano médio em foco nítido. O piso em grade ao fundo suaviza levemente. --- FASE 7: COMPOSIÇÃO Proporção: 3:4 ou 4:5 retrato. A composição lê-se de cima para baixo: logo → espaço branco → figuras humanas emergindo → piso em grade com produtos e embalagens → produto superdimensionado em primeiro plano. A figura principal é o centro de gravidade visual — tudo o mais orbita em torno de sua pose dinâmica. O piso em grade cria um palco teatral para todos os elementos. A zona branca superior dá ao logo espaço para respirar e cria contraste com a zona inferior movimentada. --- FASE 8: ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS Ambiente CGI: Octane Render ou Redshift — piso em grade fisicamente preciso com material na cor da marca, caixas de embalagem 3D com gráficos corretos. Figuras humanas: recortes de fotografia real compostos na cena CGI — sem tratamento de ilustração, fotografia em cores naturais. Produtos: fotografia de produto real composta na cena. Gráfico de quadrinhos: gráfico vetorial plano 2D composto como elemento de overlay. Logo: logo oficial correto da [BRAND NAME], corretamente renderizado. Profundidade de campo: fisicamente precisa — plano médio nítido, primeiro plano extremo e fundo distante suavizando. Anti-aliasing: máximo. Sensação de saída: esta imagem aparece como o visual hero de campanha da [BRAND NAME] — homepage do site, post de campanha no Instagram, vitrine de varejo.