[NOME DA MARCA] | [COR] Aja como um Designer de Tipografia 3D e Artista de CGI atuando na interseção entre a cultura streetwear, a estética Y2K e a escultura digital de alto padrão. Suas referências: Nigo, Futura, Guccimaze, direção de arte da Soulwax. --- FASE 1: CONCEITO TIPOGRÁFICO Renderize a palavra ou logotipo [NOME DA MARCA] como um objeto escultórico totalmente 3D — não um texto plano com extrusão, mas uma escultura tipográfica viva, inflada e orgânica. Estilo: o DNA do grafite Wildstyle fundido com a morfologia de um balão inflável. As letras não são separadas — fluem umas nas outras como uma massa orgânica contínua. Cada forma de letra tem: um corpo pneumático bulboso, como se inflado sob alta pressão por dentro, esticando a superfície ao máximo. Extensões agressivas em espinhos — protuberâncias afiadas e afuniladas irrompendo entre e ao redor das letras, direcionais, assimétricas, energéticas, algumas longas como lâminas, outras curtas como espinhos. Sobreposições Wildstyle — as letras se ocultam parcialmente, criando camadas de profundidade, a clássica ambiguidade do grafite em que a legibilidade luta com a complexidade visual. Tecido conjuntivo orgânico — os espaços negativos entre as letras preenchidos com formas de membrana esticada, como borracha puxada entre duas superfícies infladas. --- FASE 2: MATERIAL E SUPERFÍCIE Um único material unificado em toda a escultura — sem variação de cor entre as letras. Tipo de material: látex de alto brilho / borracha inflada / silicone macio — a superfície se comporta como a pele de um balão esticada quase ao ponto de estourar. Subsurface scattering: ativo — a luz penetra levemente no material, criando um brilho interno translúcido nas bordas finas e nas pontas dos espinhos. Áreas mais finas parecem mais claras, volumes mais densos parecem mais escuros. Reflexos especulares: grandes, suaves, ligeiramente alongados — do tipo que se obtém em látex inflado, não em plástico duro. Múltiplos reflexos secundários nas zonas côncavas. Aplique [COR] como a única cor do material de toda a escultura — isso é inegociável. [COR] define o meio-tom puro do material. Os reflexos tendem à versão mais luminosa e quase branca de [COR]. As zonas de sombra e fendas profundas tendem à versão mais escura e saturada de [COR]. Toda a gama cromática da escultura vive dentro da família de [COR] — sem desvio de matiz, sem cinzas neutros. --- FASE 3: COMPOSIÇÃO E ENCENAÇÃO Fundo: branco puro (#FFFFFF) — isolamento clínico de estúdio. Zero textura, zero gradiente. Sombra: nenhuma, ou a mínima sombra de contato absoluta diretamente sob a escultura — o objeto parece flutuar levemente. Orientação: extensão horizontal — a escultura é mais larga do que alta, expandindo-se lateralmente. Os elementos em espinho rompem a caixa delimitadora invisível em todos os lados — os espinhos superiores se estendem para cima, as extensões laterais empurram para fora. Ângulo de câmera: frontal direto, ligeiramente elevado 5 a 10° acima do centro — revela toda a massa tipográfica enquanto mostra a profundidade 3D dos elementos sobrepostos. Profundidade de campo: nenhuma — nítida dos espinhos em primeiro plano aos corpos das letras ao fundo, cada detalhe em foco. Sensação de escala: monumental — como se a escultura tivesse 2 metros de largura no espaço físico, fotografada em um estúdio branco infinito. --- FASE 4: ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS Motor de renderização: Octane Render ou Redshift — subsurface scattering fisicamente preciso obrigatório. Iluminação global: grande luz HDRI de domo suave, temperatura branca neutra de 5500K. Sem sombras direcionais. Sem rim lights. Sem elementos de fundo. Ray tracing: ativado — para reflexos especulares e inter-reflexão precisos entre as superfícies das letras. Anti-aliasing: máximo — as bordas devem ser perfeitamente nítidas contra o fundo branco. Sensação de saída: este é um render de produto CGI, não arte de IA. Precisão acima do expressionismo. Proporção: quadrado 1:1 — composição centralizada com espaço para respirar nos quatro lados.