[O QUE PRODUZIR] Folha de ambientação de mundo + folha de personagem de anime original. Não visualize apenas o personagem, mas também o ambiente, a cultura, as instituições, a tecnologia e o cotidiano do mundo em que ele vive. [SEMENTE DO MUNDO] inserir aqui [QUANTIDADE DE PROPOSTAS] inserir aqui (uma só / comparar várias, etc.) [NÚMERO DE PERSONAGENS] inserir aqui [PAPEL/FUNÇÃO] inserir aqui [CENÁRIO/AMBIENTE] inserir aqui (se houver poucas indicações, projete clima, relevo, recursos, perigos, transporte e forma das moradias a partir das palavras dadas) [SOCIEDADE/INSTITUIÇÕES] inserir aqui (projete regras da comunidade, divisão de papéis, expressão de status, selos de pertença, formas de troca e rituais) [TECNOLOGIA/CRENÇA/TABU] inserir aqui (derive naturalmente o processamento de materiais, registro, comunicação, oração, tabus, festas e ornamentos corporais) [CULTURA COTIDIANA] inserir aqui (moradia, alimentação, transporte, ferramentas de trabalho, modo de vestir, significado dos adornos, festas sazonais, moeda, escrita, brasões) [ATMOSFERA GERAL] inserir aqui [CARACTERÍSTICAS DO MUNDO] inserir aqui [O QUE PRIORIZAR] inserir aqui [DIREÇÃO DO ACABAMENTO] inserir aqui (ex.: reforçar o cotidiano / o mistério / a praticidade das roupas / mostrar mais arquitetura / torná-lo infantil e alegre, etc.) [INSTRUÇÃO DE DIFERENCIAÇÃO] inserir aqui [TOM DE DESENHO] Lineart suave, coloração anime chapada, cel shading discreto, sombra em apenas um nível, sem gradientes, sem pintura densa, sem texturas realistas, sem luz/sombra forte, visual chapado fácil de animar. [INSTRUÇÃO DE CONVERSÃO PARA ANIME] Mantendo estrutura, motivos, paleta, função e significado cultural do design original, simplifique o desenho para episódios de anime. Use coloração anime chapada e sombra em um único nível. Materiais translúcidos e tecidos finos devem ser cel anime organizado em planos, não com textura realista. Com base no acima, crie uma imagem no estilo de “folha de ambientação + folha de personagem” de um anime original. Objetivo: transmitir visualmente não só o personagem, mas o próprio mundo em que ele vive — ambiente, cultura, ferramentas, arquitetura, transporte e a origem das roupas vistos como um todo. Mais importante: primeiro extraia as “regras visuais” exclusivas desse mundo a partir do conteúdo dado e reflita-as em fundo, arquitetura, ferramentas, figurino, paleta, materiais, brasões e layout da folha. Acabamento desejado: roupas/ferramentas/moradias que pareçam de uso cotidiano daquele povo; personagem, fundo, ferramentas, escrita e amostras de material parecendo da mesma esfera cultural; ambiente, recursos e hábitos próprios nascidos da semente do mundo; formas surgidas da necessidade prática, não de clichês de gênero; linguagem de formas, cores e texturas reconhecíveis à primeira vista como daquele mundo. Processo: 1) defina o ambiente (clima, relevo, luz, estações, perigos, dificuldade de locomoção, distribuição de recursos); 2) defina a vida (moradia, comida, trabalho, transporte, armazenamento, troca, registro, celebrações); 3) defina roupas e ferramentas (modo de fechar, sobrepor, carregar, proteger, mostrar status/função); 4) defina a aparência do personagem por figurino, equipamento, material, paleta e silhueta — não por rosto ou cabelo; 5) defina o layout da folha a partir das regras visuais do mundo. Deve conter obrigatoriamente: 1) Quadro de mundo (paisagens, ruas, moradias, instalações, relevo, clima simbólicos; ferramentas, sinais, brasões, moeda, escrita, recipientes, móveis, veículos; paleta, materiais principais e linguagem de formas). 2) Folha de personagem (pose de corpo inteiro, figurino que revele a função, detalhes de roupa/equipamento/costas/itens carregados, individualidade por figurino e signos culturais, não por rosto/cabelo). 3) Conexão mundo–personagem (roupas e equipamentos nascidos do ambiente, instituições, tecnologia, crença e hábitos, com razões práticas e significados). 4) Design da folha (layout conforme o mundo, refletindo seu meio de registro e modo de diagrama, pouco texto — rótulos curtos em inglês, números, setas, símbolos — estilo artbook/concept art oficial). Regra de diferenciação: entre propostas e personagens não repita linguagem de formas, relevo/ambiente, arquitetura, material principal, paleta, silhueta do figurino, estrutura do equipamento, signos culturais, função das roupas nem a atmosfera do layout. Apresentação: alta resolução, estilo anime, lineart delicado, cel shading limpo, estilo artbook/concept art. Layout misto: quadro de mundo + figura de corpo inteiro + detalhes de equipamento e ferramentas; pequenos cortes de cenário, seções arquitetônicas, diagramas de ferramentas, brasões e amostras de material. Títulos, números e rótulos em inglês no mínimo, priorizando o visual. Objetivo final: um design que transmita a formação do mundo, a vida dos habitantes, as restrições de materiais, o significado cultural, as regras da comunidade e a tecnologia. Personagem, fundo e ferramentas devem parecer do mesmo mundo; mundos diferentes devem ser reconhecíveis como distintos à primeira vista.